古代名家书法临摹,古代名家书法临摹与创作

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代名家书法临摹的问题，于是小编就整理了4个相关介绍古代名家书法临摹的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国擅长临摹的画家？
2. 赵模和冯承素临摹王羲之谁最好？
3. 启功和赵孟頫临摹的王羲之草书《十七帖》（故母帖）你觉得谁临摹的更像？
4. 看惯了曾翔的“吼书”，你觉得他的这些临摹古人的书法作品怎么样？

中国擅长临摹的画家？

张大千是著名国画大师，他曾东渡日本学习绘画和印染工艺，并两赴敦煌临摹历代 壁画，是现代中国专业画家中临摹古代壁画的第一人。张大千原名张正权，幼时随母亲学画，青年时期师从曾熙、李瑞清，后来因出家为 僧，法号大千，所以世人都称其为“大千居士”。

张大千是20世纪中国画坛最为***的 国画***，在绘画、书法、篆刻、诗词方面都很擅长。 他的书法外柔内刚，直追魏晋；绘 画集传统精英和生活灵秀于一体，用笔雄健，着色明丽，画风清雅多变，自成一家。

张大千的传统绘画功底非常深厚。他曾用大量的时间和心血临摹古人名作，特别是 他临仿清代石涛等人的作品更是惟妙惟肖，几近乱真，也由此迈出了他绘画的第一步。 他从石涛起笔，到八大山人、陈洪绶、徐渭等，进而广涉明清诸大家，再到宋元，最后 上溯到隋唐，把历代有代表性的画家一一挑出，由近及远，潜心研究。

赵模和冯承素临摹王羲之谁最好？

不存在谁临摹得更好一说。因为冯承素见过兰亭序真迹，本身也特别擅长临摹兰亭序。所以冯摹兰亭序更接近真迹面貌。而赵孟頫临的又是冯承素的摹本。所以不能比较谁临摹得更好。

赵模和冯承素作为两位著名的书法家，都对王羲之的作品进行过临摹，但谁更为优秀呢？

答案是很难下定论的，因为临摹本身就是为了学习、模仿和超越的过程。

赵模擅长于用笔流畅、线条遒劲，其临摹作品中表现出了王羲之书法的神韵和书法家的气质。而冯承素则在临摹作品中注重细节、研究笔画结构，更多的是在技艺和功底上展现出了王羲之书法的魅力。因此，无可厚非地说，赵模和冯承素都有其独特的临摹特点和风格，让人们对王羲之书法有了更深层次的认识和理解。

启功和赵孟頫临摹的王羲之草书《十七帖》（故母帖）你觉得谁临摹的更像？

首先感谢千里马兄的邀请，您怎么想起了把他二人放在一起比较了，挺有意思的。论起学习王羲之，古今谁敢同赵吴兴比啊。虽然我也很喜欢启功先生的字，但若与赵孟頫一比，差距还是压力山大啊。

我们先看启功先生临的《故母帖》，大家觉得像不像？有个网友曾经说的很好，启功临谁的帖子，出来都是启功体。其实很多书法家到了一定时候，临帖都已经不是在追求形似了，而是在追求神似，临帖的神似其实是介于临摹与创作之间了，追求的是原帖的精神气质。

虽然与王羲之的《故母帖》原帖相对比的时候，我们会觉得不像，但如果不看原帖，只看临作的话，你会觉得这就是王羲之的笔意。意临就是介于似与不似之间，更多地注重的是笔意和笔势的取法。

我们接下来再看看赵孟頫的临作，如果不看原帖，只看临作，我们会觉得比上面启功的临作更接近王羲之的笔意。但与原帖一比我们会发现也是不像，这其实也是上面我们说的这个“意临”的问题。

据记载赵孟頫的草书就是以《十七帖》为模范的，吴宽曾经于一天之内在不同的场合看到过三本赵孟頫临的《十七帖》，《十七帖》几乎就是赵孟頫每日的书课。由此可见赵孟頫与王羲之书法所下功夫之深，这在后世几乎是无人能比的。

如果我们直接拿启功与赵孟頫的临作相比，高下恐怕一下就跃然纸上，赵孟頫的临作多少还有晋人的萧散简远的逸兴，而启功先生则只剩下笔法与笔势了。

“意临”一方面追求原作的精神气质，一方面也是临者自己精神气质的叠加，与原帖的纵逸相比，启功先生的临作更为拘谨，而这点与启功先生的性格也是十分相符的。

　十七帖》是书法家王羲之草书的代表作之一，因为它是由17幅王羲之不同书法手札组成，故名《十七帖》，是中国书法草书的典范，也是草书这种书体成熟的代表作品，历代草书书法名家无不学习王羲之的《十七帖》。比如元代的书法家赵孟頫就曾经临摹过王羲之的《十七帖》，作品入下，赵孟頫的临本个人特色十足，但是他对于王羲之笔法的理解非常深刻，透过刀锋看笔锋，写出了王羲之的书写感。是我们学习王羲之书法的一个很好的参考除了元代的赵孟頫，我们当代的书法名家启功先生也是临摹王羲之书法的高手，他也曾对王羲之的草书下过很大的功夫。

我们看启功先生临写的王羲之《十七帖》，除了写出了王羲之的书写感，其用笔相对于元代的赵孟頫更加厚重，不过在用笔的变化上要少于赵孟頫的临本。由此也可看出，启功先生被称为当代的书法***，也并非浪得虚名，最近有不少的书法界的朋友质疑启功先生的水平，认为其书法并称不上***，我们把启功先生抬的太高了，我则认为不然，对于一个书法家的评价不能单看几幅作品，要综合他对于书法的理解来评价，哪怕青年时期有一幅作品水平高超，都可以来定性他的地位。

因为一位书法的水平不是一直不变的，有的到了后期进步了，有的则可能退步。我认为启功先生在中青年时期的作品在当代是少有人能及的，谁说启功不能称***？总的来看，我觉得启功先生的临帖更加秀美，赵孟頫的临帖更加古朴，各有千秋！

谢谢千千千里马邀请回答问题，临摹字帖，应该是像好！还是不像好！我觉得，不能用像与不像去评论，因为我们每一个人的肘腕力，毛笔，训练有很大差异，和古人也是一样，就算是用双沟，拓，临摹，也不可能十全十美的像，所以，临摹的越像，就暴露出来了做作，还是结合自己的特点，神似好！

马弟：

拿你十年或二十年前的临帖和现在的同临帖，两比，怎么样看呢？

啓功这临帖，是三十八岁之前的东西，未书法开悟成熟的墨迹。松雪的是成熟期的临帖。

你这设题和研学，嬉闹不严谨。呵呵

看惯了曾翔的“吼书”，你觉得他的这些临摹古人的书法作品怎么样？

曾翔是当代书坛少数几个堪称***的人物。

首先，曾翔入古之深，取法之广，用功之勤，是普通书友难以想象的。

书法界同仁面对曾翔的临古之作，常常生出比原作更精彩的感概。所以，曾翔即使在大众舆论是个负面人物，在圈内无人不敬服。

曾翔是很真实的人，也有使命感。他的吼书，其实是榜书。榜书难为，他是实践者。

他的书印风格高度统一，篆刻水准亦是大家。

这里讲很容易招骂。

上他作品吧。识者应知我言之不谬。

作为一名书法家，虽然颇有争议，不可能是靠蒙人获得的。基本是有，只不过在探索自己的书法道路过程，离开了传统经典书法的面目而已，曾翔的这件临摹作品看，非常明显，对传统经典书法的学习是下过非常大的功夫的。

不可否认，就曾翔这件临摹作品也可以看出一些曾翔书法风格未来的发展方向。因为曾翔在临摹这件作品时，并不是***取我们最基本的临摹观念来临摹的，就是如灯取影式的临摹。而是结合自己的理解，以笔势为主来临摹的，所以说尽管不是一比一的形准，但精气神确实非常到位的。严格意义说，这是一种高于初学者临摹方法的临摹，因为初学临摹是实临，而在实临达到较高水平时，才***取这种临摹方法，取其中的一个方面，亦或是自己我不足的方面进行有针对性的有目的的有选择性的临摹。而曾翔的临摹，就是以取其神势原理的临摹。这种临摹虽然是一种高级的临摹，但也可以发现一个不足。就是形不准的临摹，可能会给我们为了的书法风格的形成带来不一样的影响，入门正以端庄为[_a***_]的取法第一印象，其结果会一直影响未来的风格形成，相反，以势为主的取法的临摹，其结果未来书法的风格就可能以得势为主要风格特征。显然曾翔的书法就具有后者的情形。我们姑且不论曾翔的书法如何。可给我们一个有益的启示 入门择帖问题，和初期的风格取向问题，一定要选对了。

当然，也不尽然如此，还有我们所处的时代的现代美学的影响或作用，这是一个非常复杂微妙的问题。

到此，以上就是小编对于古代名家书法临摹的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代名家书法临摹的4点解答对大家有用。