爱生活书画作品欣赏四年级,爱生活书画作品欣赏四年级下册

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1. 法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》是怎样的画风？
2. 你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢？

法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》是怎样的画风？

秋千这幅作品中，对女子娇羞神态的刻画，十分令人着迷。令人不禁浮现女性盈盈含笑的妩媚画面，或是孩童纯挚的容颜、轻松欢乐的聚会，还有阳光下款款起舞的人群。该作中，阳光透过树枝洒落下来，斑斑驳驳。画家遵循自己的感受选择色彩，粉色的阳光和蓝紫色的阴影，就连年轻姑娘的白裙子也是由多种颜色的小笔触快速点染而成的。这正是“印象派”的典型风格。

法国油画家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿的油画作品《秋千》，创作于1876年。作品是以风俗为题材的印象主义风格油画，现收藏于巴黎奥赛博物馆。

这幅作品以蓝，绿，紫为基调表现暗部和投影，以黄，玫瑰等色为受光亮，笔触断断续续，整个画面充满春光明媚，摇曳中的光与影是画中男女活动倍感亲切。形成一种动荡，轻快和欢乐的气氛。对女子娇羞神态的刻画，十分令人着迷。艺术处理是典型的印象主义。

雷诺阿（1841-1919年），法国画家，是最受欢迎的印象派画家之一。雷诺阿画风运用了明亮的色彩、温和的轮廓线条和柔软的笔触，来刻画了当时社会生活中的现实状况。迷人的灯红酒绿的巴黎生活，渗透着一种温馨和宁静。

一、雷诺阿所描绘的女性形象具有美丽动人、妩媚多姿的艺术形象，画面中的女性人物目光流露出有忧郁的、悠闲的、沉思的情态。雷诺阿是表现女性题材最为出色的画家之一。在所有印象派画家中，雷诺阿是最受欢迎的一位画家，因为他的绘画作品大多是表现，自然界美丽的景色，可爱可亲的女性人物。

二、雷诺阿的油画作品《秋千》，是属于印象派绘画风格的表现。这幅油画作品塑造出打秋千的女性那种悠闲羞涩的神情，具有赏心悦目的审美感受。画面中的色彩鲜艳明快，给人爽朗的视觉效果的享受。这幅油画作品是表现出女性身姿的一种静态展示出动态的美感，充满着生活气息的美好时光。

三、雷诺阿的油画作品《秋千》，描绘出一个身材修长端庄的女人，悠闲打秋千而停顿下来的羞涩的表情，她的对面那个男子也许是她的情人或者是老公，对她温柔体贴的倾诉亲情，和蔼可亲的画面，具有感染至深的让人感觉情义萦绕的遐想。

法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》

雷诺阿（1841～1919年）是法国画家，早期属于印象派画风，那时的他，非常热衷于捕捉瞬间神韵，适度掌握了光线的技巧，他笔下的油画艺术作品《秋千》是属于印象派画风，创作于1876年，那时候的雷诺阿才35岁，雷诺阿笔下的女人，并没有任何象征寓意，只是忠实地记录了女性生活的点点滴滴，悠闲快乐的样子，

《秋千》这幅画描绘的是：一个悠闲的午后，阳光正好，在悠闲、高雅的花园中，有个优雅美丽的女子很随意地玩着秋千，在无形中散发出一股独特的魅力，深深吸引着周围的人，不管是大人小孩都想跟她交谈，雷诺阿将那女子脸上的娇柔慵懒表情，刻画得非常细腻，

周围的那份宁静、梦幻的美感，还有阳光从枝叶间隙洒下，光影斑斑点点的视觉效果，使整个画面充满闲适的气氖，画作中的女人显示出十足的动态感，这是因为雷诺阿的色彩笔触是跳跃性的，借助的是户外的光线效果，他在创作时不重视所谓的技巧，在意的是人物姿势的和谐感，

雷诺阿喜欢画女人，各种神情与姿态，悠闲的、跳着舞的，有穿衣服的、没穿衣服的，总是能捕捉女性一瞬间的表情，神韵极其动人，《秋千》这幅画的人物与场景也都是***实地，作画地点是雷诺阿的赞助者家中后花园的一棵苹果树，树上也正好挂着秋千，主角是赞助者的女儿。

雷诺阿作品《秋千》

你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢？

油画艺术属于视觉艺术，强调视觉效果，又是以“色彩线条”为载体，很明显油画的视觉效果和色彩有着直接的关系，若要说“画风”最大胆的油画应属印象派画作，因为印象派画作都是厚重的色彩，简直把画作的“主题、构图”都掩盖了，画风够大胆了吧，

稍微仔细了解一下西方油画，除了“流派”多种，而且题材也多种，比如，宗教、人物、风景、动物，在这些题材中，画风最大胆的应属于宗教人物题材的油画，比如，人体油画的“画风”够大胆了吧，但是要在众多人体油画中挑选出一幅“画风”最大胆的油画也有一定的困难，

又由于西方油画一开始是注重“写实”的，这很容易让人想起“写实主义”风格的画作，毕竟写实主义是完全的在表现真实，“艺术来源于生活”，写实主义就是在还原生活，相对于虚无缥缈的宗教神话人物，现实生活中的人物会显的更有真实感，人们喜欢通过艺术来了解自己的生活，而且还可以大胆的了解，

不可否认，“画风”最大胆的一幅画作莫过于法国写实主义代表人物库尔贝笔下的《世界的起源》，他用完全真实的写实手法描绘了女性***，至始至终没有任何修饰，要知道库尔贝在技巧方面是好学聪颖的集大成者，他吸取了委拉斯开兹和苏巴朗的特长，又将伦勃朗和弗朗茨哈尔斯对色彩和光影的处理巧妙运用在自己的画作中，

大卫的构图和空间又给他带来了灵感，库尔贝远远高于其他写实主义画家的原因还在于他作画不用草描，所画即所见，不会在绘成之后在画面上添补想象出来的细节，《世界的起源》便是这样的一种风格画作，由于其画风尺度过于大胆了，就不便上传了。

要说画风很大胆的，我首推印象派时期的两位油画大师，一个是马奈（1832年——1883年），一个是雷诺阿（1841年——1919年），这两人都是印象派的中流砥柱，尤其马奈，更是印象派的奠基人之一，在世界美术史上是开宗立派的***。

马奈·穿皮草的女子

19世纪中期以后，西方油画进入了一个反思时期，许多画家的创作陷入了困境，严么继续从古典主义风格里发掘新的画法，如大卫、安格尔、布格罗等人，他们的画法被称作“新古典主义”。但是，这种画法被西方遵循了400余年，想从里边探索出新的画法实在是太难了。因此，绝大数画家反其道而行，准备打破古典主义长期垄断的局面。

雷诺阿·手拿雏菊的年轻女孩

马奈是第一个站出来向古典主义风格说不的人。他在1860年左右看到日本浮世绘，以及非洲的一些民间绘画后，被震撼了。因为，浮世绘虽然没有“焦点***法”，也没有光影对比关系和立体的造型感，是一种二维的平面画法，但看起来却具有凝练、雅致、朴实，高度概括性的艺术风格，从画面里面好像能看到表达不尽的意境。

马奈·草地上的午餐

马奈根据浮世绘的风格大胆对油画创新，很快创作出了几幅油画，如《草地上的午餐》、《奥林匹亚》、《吹风扇的女人》、《吹笛少年》等作品，并且兴冲冲地拿着它们去参加沙龙展出。当其他学院派画家看到马奈的油画后，对他冷嘲热讽，说马奈丢人现眼，不懂画理，是属于野路子的低级画法。

到此，以上就是小编对于爱生活书画作品欣赏四年级的问题就介绍到这了，希望介绍关于爱生活书画作品欣赏四年级的2点解答对大家有用。