历代名家书法碑拓,历代名家书法碑拓片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于历代名家书法碑拓的问题，于是小编就整理了3个相关介绍历代名家书法碑拓的解答，让我们一起看看吧。

1. 西安文理学院书法系怎么样？
2. 被称为中国现代美术教育奠基者的徐悲鸿，以画《奔马图》闻名，请问他的书法、篆刻水平如何？
3. 魏碑书法代表作有哪些？

西安文理学院书法系怎么样？

是学院不错的专业。

书法学专业依托学校悠久的师范办学历史及浓厚的书法文化底蕴，以“翰墨薪传、技道并重”为办学特色，与西安市书法家协会联合办学，聘请钟明善等客座教授、特聘教授、博士生导师及业内专家等，与校内专职教师共同为专业授课提供完备的师资力量。

专业建有书法临摹与创作实训室、书画艺术装祯与设计实训室、书法碑拓文献研究工作室等设备齐全的多功能书法实训室，定期邀请书法名家莅临指导并开展学术讲座。专业***取教学与研究、创作与交流、学术与考察、考级与培训相结合的方式为学生打造教育教学、专业研修、等级认证以及就业指导等平台。组织学生开展书法遗迹考察、名师课程观摩、书写技能实践、书法教育实习等。

被称为中国现代美术教育奠基者的徐悲鸿，以画《奔马图》闻名，请问他的书法、篆刻水平如何？

我个人感觉他是一个开拓者，把西方文化的比例、明暗结构融入到我们的中国画中。当时创作背景和题材，很有自己的艺术风格，十个优点比不上一个特点，他是一个时代的英雄人物，推动了中国画的发展。

徐悲鸿先生，中国现代画家、美术教育家，亦被尊称为中国现代美术教育的奠基者。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画浑然天成，墨彩融洽，尤以奔马享名于世。

徐悲鸿先生对书法与篆刻亦好之有大成，其品评散见于其不同时期的书画评论之中。他承前秉新、有所创新，有其独到风格。有行家认为他的书法与篆刻章法长短错落有致,字距与行距宽绰,笔与形皆圆而跌宕自然,整体空灵而有韵致。

徐悲鸿先生本人的绘画、书法、篆刻三者如相比排列，不少行家认为，画居首，篆次之，书为三。

徐悲鸿先生是我国近代著名的美术家，美术教育家。其美术如素描，速写，油画，国画，对新中国美术发展起到了开山的作用。近代一些美术名人大多受到徐悲鸿的培养提拔重用或影响，如吴作人，梁黄胄，蒋兆和，傅抱石，韦江帆，刘勃舒等！

徐先生的书法，大家最熟悉的是他面貌独特的行书，行草书。此外他早年还写过金文。先生书法，早年有家法作基础。在上海哈同花园时，得到康南海的指导，书艺大进。

康有为是清末著名的改良派首领，其书法学北碑，并著《广艺舟双楫》大肆鼓吹北碑！一生沉浸北碑书法艺术。他把当时见到的北碑逐一介绍，评论，所论精深，时发警人之语。也对清朝写篆的如邓石如，写魏碑的张裕钊作了相当高的评价。

悲鸿书法就是在南海圣人的指导下，系统学习过《爨宝子》《爨龙颜》大字《泰山经石裕》《金刚经》《郑文公碑》，巧拙方圆并用，不断深入。加上勤奋与灵感，很快就得到了魏碑之精髓，登堂入室。这时期，他也练过王的行草书，故他的书法古拙里又有灵巧，并逐步形成了悲鸿书体的基本面目。

徐学金文也是受康的影响。康是书法理论家，虽然康不写金文，但他对古文字非常爱好，见解颇深。这与清末民初文人对金石书画的欣赏品评风气有关。徐练的主要是《散氏盘》和《虢季子白盘》，字大如掌。谨严而灵动，造型有趣可爱。

我们从徐先生书法作品中，可以看出其行书特点：稳健绵劲，内松外紧，上松下紧，捺脚下伸，身长脚矮，重心下移，魏碑行书里融汇了少数篆隶笔法。这一切和传统二王行书，产生了不少差异。

徐书不少与题画有关，长题《跋八十七神仙图》可视为代表作。又见于《题恒河诗》及对联“横眉俯首”等，笔法沉雄，古拙烂漫，瘦硬朴实，富有立体感，金石味浓厚。与恩师南海也不类，其高明处是师其心，不师其迹！毕竟画画是其主攻方向！今天我们看，徐悲鸿也是高明的书法大师！

学悲鸿书法出名的有其***刘勃舒，其妻子廖静文。尤其是刘勃舒，书画完全继承了老师的衣钵，书法不染他体，画马一生师悲鸿！

没看到悲鸿刻印的介绍，他学画紧张，中西学遍，会外文翻译，会[_a***_]文，能写文章。他生于乱世之中，长于动荡岁月，勤于绘事，作品丰硕，加上他天不***年，这方面可能没顾得上研究吧！

徐悲鸿是中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，为中国现代美术事业做出了突出贡献。徐悲鸿的绘画成就不必多言，《奔马图》名扬海内外。可能由于画名太甚，掩盖了他在其他方面的成就。公允的说，徐悲鸿的书法可称一代大家，篆刻亦是擅长，但稍逊于书法、绘画之水平。

徐悲鸿年轻师从康有为，康有为收藏的书籍、碑帖极为丰富，徐悲鸿一一浏览，大开眼界，深受其碑学思想的影响。他在六朝书法尤其在北碑上下过苦功，认真临习过《郑文公碑》、《魏灵藏造像》、《散氏盘》、《虢季子白盘铭文》、汉《子游残石》等，并对商周甲骨文、钟鼎文及汉魏碑志、造像字体、唐、宋、元、明、清墨迹认真系统的研究过，真、草、隶、篆无不精读。

晚晴民国时期，因不断出土书法新资料，各种书法流派的转换实践经验甚多。徐悲鸿在总结他人长处的同时，在书法中融入自身的绘画观，在新背景下对传统的“书画印一体”的艺术思想做了新的诠释。

具体表现为，徐悲鸿认同“书画同源”，讲究金石的“劲气”与“天真”，提出书法之道在于“德”、“情”、“形”、“使转”及其之间的关系。在书法实践中，徐悲鸿倡导“致广大，尽精微”，兼容并蓄，对待历史碑帖同重，同时广泛吸收弘一、于右任等当代大家的长处。正是在此思想的指导下，徐悲鸿的书法作品得碑帖精髓而出以己意，在其一幅作品中，常常能看到多种碑帖流派之精髓，风格变化多端，绝少雷同，与郑板桥等断章取义的抄袭经典的面貌截然不同。

总结下来，徐悲鸿的书法艺术风格古朴天真，浑穆雅丽，或行或草，或行草结合，给人以极为强烈的震撼，字的结体极为开张，用笔似不经意处却富于变化。而无论楷、行、草书，均能熔入他独有的法度与技巧，雄古苍劲，豪气纵横，淳厚多姿，堪称一代大家风范。

魏碑书法代表作有哪些？

野狐试答

题主好，要回答这个问题首先要弄清什么是魏碑，它的分类、特点，才好说其代表作品。

南帖北碑，魏碑是相对于刻贴而提出来的一个书法概念，清代中期为冲破“馆阁体”的束缚，包世臣、康有为等人大倡碑学，加上出土碑版的大量问世，一时影响巨大。北魏碑版墓志最为有名，所以称作魏碑，包括东西魏、南朝碑版，甚至魏以前的碑版。这是一个书法概念，不是一个历史概念，也不是一个地理概念，比较宽泛和含混。

（元怀墓志）

魏碑是隶书到楷书的一个过渡书体，一般把楷书分为魏楷和唐楷，也有加上晋楷的。魏碑有四大类：摩崖，碑刻，墓志，造像记，其笔法又有圆笔、方笔之分，所以说到代表作，也只能分类去说了。

1 摩崖

刻在山崖石壁上的文字称作摩崖，北魏宣武帝永平二年陕西褒斜道所刻的《石门铭》，南北朝时刻于山东泰安溪床底下字径过尺的《泰山金刚经》，南朝 梁的《瘗鹤铭》……

黄庭坚一生得益于《瘗鹤铭》较多，于右任对《石门颂》用工最多。要说代表作品还真不好说，她们各有特点，个个都是登峰造极，不过我还是最喜欢《泰山金刚经》，它是楷隶参半，圆笔居多，草情篆意十足，字体宽博，敦厚静穆又活泼又生气，写出了佛经内在的一种精神。

到此，以上就是小编对于历代名家书法碑拓的问题就介绍到这了，希望介绍关于历代名家书法碑拓的3点解答对大家有用。