女性书画作品,女性书画作品印章用阴文还是阳文好

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于女性书画作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍女性书画作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 日本古代著名女性画家？
2. 如何评价美国艺术家理查德·约翰逊的唯美女性绘画作品？
3. 有人说“身材苗条的女人适合用国画描绘，身材丰满的女人适合用油画描绘”，你怎么看呢？

日本古代著名女性画家？

日本著名女画家 大竹彩奈，1981年出生于埼玉县，2012年毕业于东京艺术大学美术系研究所博士班日本画組。

她擅长女性工笔人物画，用日本工笔画技法，去描绘细腻抒情的柔美女性，她以传统绘画为功底，结合现代技法，画出唯美的女性人体画来。

作品***靓声、纯净靓绝、画面细腻，画中表现的忧郁情感和唯美的色彩，精心却又不留痕迹的线条，完美地捕捉了日本女性唯美的忧郁，充满着诱人的韵味和特殊的气质。

如何评价美国艺术家理查德·约翰逊的唯美女性绘画作品？

我们见惯了唯美、写实的绘画作品，包括哪些令人叹为观止的超写实油画。但是大多数绘画作品留给我们的印象都是娴熟的绘画技法或者动人的形象设计，真正能让欣赏者不自觉地产生共鸣，并且被画家营造的意境所感染，油然而生一种强烈的美的感受，这样的作品并不多见。

美国艺术家理查德·约翰逊便是这样一位艺术家，他并不在意局部细节的精心塑造，却用轻松、飘逸的笔触随意挥洒出一幅幅浪漫唯美的画面，达到了一种一般画家难以企及的艺术高度。

我们翻看约翰逊的履历，只能羡慕他一帆风顺的艺术道路。从美国艺术学院毕业后便开始了一个非常成功的插画师生涯，凭借过人的艺术素养和自身的不懈努力，使他成为一个屡获殊荣的艺术家。

当然，画家高超的艺术语言是创造出这种唯美意境的基础，肯定的笔触，大胆的色彩，以及精致的人脸渲染和形式共同协调，创造出一种诗意的想象空间。

轻松自然，浑然天成，把拉斐尔前浪漫主义、当代表现主义和抽象都结合在一起，创造出带有明显个人风格的独特的艺术感觉。

美国画家理查德.约翰逊出生于芝加哥的一个艺术家庭，毕业于芝加哥艺术学院。我对他描写女性的绘画作品中的暖色调笔触印象深刻，柔美而娴静、绚丽而明亮。我记忆中还有一位美国水彩画家擅长描绘女性和孩子……既然说到了芝加哥，那我就顺便向各位推荐一下也是出生于芝加哥的一个***人物约翰.缪尔以及他和约塞米蒂大山(又称优胜美地)的故事。

谢谢邀答

有人说“身材苗条的女人适合用国画描绘，身材丰满的女人适合用油画描绘”，你怎么看呢？

国画的女人也有丰满的，唐朝美女的画作如《捣练图》、《舞乐屏风》。个人认为用书法形容身材则更形象：身材苗条的书法是“瘦金体”，身材丰盈的书法是“欧体”，身材婀娜多姿的是“行书”如赵孟頫行草。

《舞乐屏风》

《捣练图》

国画是中国的传统绘画，已有2000多年的历史。油画是源自西方的一个画种，也有600多年的历史。国画重写意，油画重写实。国画和油画是两个具有不同绘画工具材料不同技法和表现手法不同特点的绘画画种。

在我们看到的很多国画和油画作品中，不难发现，国画中刻画的女性形象大都身材窈窕，苗条清丽，杨柳细腰，亭亭玉立，像吴冠中、何家英的画都有这样的特点。而西方油画中的女性形象很多都是丰满圆润，肌肤柔厚甚或膀阔腰圆，臀厚腿粗者也不罕见。比如提香、鲁本斯、雷诺阿的作品。无论是国画中的苗条女人还是油画中的丰满女人，看上去都是非常的美。

于是在经意不经意间给人留下了一个印象，似乎国画适合表现苗条女人，油画适合表现丰满女人。其实不是这样的。我觉得国画和油画都具有很强的表现力，都具有塑造人物各种形态的能力，无所谓谁适合啥不适合啥，画啥就适合啥，苗条或丰满全在于画家的审美取向。

之所以会出现国画中苗条女性形象多，油画中丰满女性形象多的情况，不是画种的问题，也不是画技的问题，而是东西方文化及审美取向的不同所致。东方在多数时期特别是近现代时期是把苗条女性形象视为美的，这种大众趋同的审美取向必然要影响到绘画上，所以画家笔下以苗条女性居多。而西方注重自然状态下的人物形象，可能在某一时期还流行以胖为美，故而在油画创作中丰满女性形象比较多。

其实国画中也有一些丰满的女性形象。像唐代的一些仕女图等等。油画中也有不少苗条的女性形象。像布格罗的油画中的女性，几乎个个都是苗条的。还有一点就是，我们中国油画中的女性形象和国画一样，也是大都苗条，像陈逸飞、谢楚余、冷军、苏新等等很多中国油画画家的作品都是这样。这就说明，创作苗条或丰满的女性形象，不是画种画技的问题，而是审美取向的问题。

迎接中国艺术美神“诞生”！——女神节献礼

我要反问：“哪么，杨贵妃适合用国画描绘，还是适合用油画描绘呢？”

答案是两者都可以描绘，就看艺术家的天赋如何了！

一种“固化”认知，加上审美趣味的“古董气”，贻误了我们的“艺术与美之神”的“诞生”！明清时期落伍于欧洲的，不仅有科技还有审美艺术。

西方油画早期其实也是很枯燥，各种中世纪神话人物，给人死板印象，只是随着文艺复兴运动，世俗审美压倒了神权禁欲，壁画雕塑都是***艺术，并且是一发不可收拾，技术上因为崇尚逼真模仿，愈来愈成熟，在照相技术未发明的时代，的确是绘画史上的奇迹。

所以有了这种，认为油画描绘丰满的美女，国画描绘苗条的美女的表面“成见”，根本不具备实质性，但容易误导国人的审美趣味，形成一种片面的“固化”认知，对中国艺术元素标签化，自以为是，这其实根本没有深入到艺术的本质！

似乎先秦时代的西施、毛嫱、骊姬，都是如同庄子描写的“邈菇射仙人，肌肤若冰雪，绰约若处子”，不食人间烟火，天然符合中国水墨写意的风格，顾恺之洛神赋里的仙子，“病美人”林黛玉，给我们的印象就是如此！但事实可能不是我们想象的那么飘渺。

古代中国人的美感趣味，也是随时代变化的，不是固定的某一类。

那么，从现在能看到的遗迹考察，敦煌壁画里灵动的“飞天”神女、仙真仕女，其实个个身材很丰满健美，甚至肉感十足。

这应该是最接近唐代人的生活实际面貌了吧！

到此，以上就是小编对于女性书画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于女性书画作品的3点解答对大家有用。