名家书法发展才是硬道理,名家讲书法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于名家书法发展才是硬道理的问题，于是小编就整理了2个相关介绍名家书法发展才是硬道理的解答，让我们一起看看吧。

1. 关于书法的推介语90字？
2. 中国书法学习，只拜当今名家，不临古人碑帖可以吗？

关于书法的推介语90字？

书法是我国传统文化宝库中一颗璀璨的明珠，近年来，随着人们对其艺术魅力的认识，越来越受到重视。越来越多的人了解到书法独特的魅力和它带给人的深深的感染力。

它正如鲁迅先生所说的：“我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，它不是画却有画的美感，它不是舞蹈却有舞蹈的节奏，它不是歌却有歌的旋律”。书法，正以它独特的艺术魅力感染着世人，激励着一代又一代人传承和发扬书法艺术，让越来越多的人在追求书法艺术的过程中感受书法所体现的美学魅力与人格魅力。

书法，这门艺术，是唯一将古老文字作为艺术的国粹。中国的文字，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了今天的文字，又因祖先发明了毛笔写字，便产生了书法。你看书法多念神奇。我们要传承祖国优秀丰厚的民族精髓，学习书法吧！书法将带给你无穷的智慧！

书法艺术博大精深，连外国人都为之赞叹，作为中华民族的一员，我们肩负着传承人的使命，我们可以从小学习书法，培养书法方面的兴趣爱好，从历代名家的古事中获得启发，从书法作品中获得审美感受，让我们行动起来，一起体会毛笔书法的魅力吧

一是对孩子或对外国朋友来说，书法是学习汉字的有效手段。因为汉字属于象形文字，书写的过程对加强记忆很有帮助。

二是中国书法是中国优秀传统文化之一。通过了解中国书法，可以深入了解中国古代历史和文化的发展历程。

三是中国书法练习可以有效地锻炼人的心智和气质，书法优秀的人通常比较优雅淡定。

四是通过中国书法学习，可以交到志同道合的朋友。

中国书法学习，只拜当今名家，不临古人碑帖可以吗？

1.中国书法学习必须临习古人碑帖

这是一个继承与创新的过程，书法的基础是书写技法。然而技法哪里有呢，就在浩瀚如烟的古碑帖中。没有学习古碑帖，以什么为创新基础？古碑帖是书法学习的根基，根基不稳一切免谈。

中国书法上千年的历史沉淀，溯本求源毕竟书法是从古人一代代传承而来的，文化底蕴无比深厚。我们不学习古人而只学习当今名家是本末倒置的表现，敢问现代书法才几个年头？所谓的当今名家学会古人多少皮毛呢？

2.中国书法学习，当拜明师为师

书法学习，名家很多，但“明师”却不多。如今，书法培训，***期书法班都特别之多。家长们都希望自己的孩子多一些兴趣爱好，多一些生活技能，感受中国书法艺术之美，这很正常普遍。但要找到一位“明师”也是不容易的，“明师”就是明白的老师，不但字写得好，更重要还得会教学生，能提高学生的学习成绩，达到一定的目的。
一些老师字写得好，但教学上欠缺经验，有些老师字写的一般，但教学尚可或者说一些老师擅长什么书体就教学生什么书体，你老师篆书写的好可初学者不宜学篆书呀。所以说“明师”很重要。

3.临帖是基础，也是学书者一生的功课

书法是书写汉字的法则，临帖就是在学习古人书写法则的规律。汉字是由笔画组成的，一般建议先从汉字点画开始临习，基本要做到点画形以，才好开始下一步整个单字的临习，最后到整幅作品的临习。学习过程中的步骤，方法要掌握好才能事半功倍。
一般临帖有3种方法步骤：

一. 对临 就是看着字帖一笔一画对照写下来。临写得越像越好，如《书谱》上说“拟之者贵似”。

二. 背临 就是不看字帖，凭记忆把字默写下来。相比对临又提升了难度。完成后对比原帖，越像越好，这是个更复更正的过程。

三. 意临 对临和意临在于继承古人的法与则，意临则是在此基础上融入自己更多的东西，如学识，修养，发挥适量的创造性学以至用。

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“书法”是中国几千年文化的精髓，如果你只是想字好看一些，那么怎样都无所谓。但你要想学好书法，想了解书法。那就必须认真临古贴。而且的长期临，坚持临。

首先，你应该选一个自己兴趣的书法字体，再有针对性的去寻这类书法字体的名帖。

名帖之所以能成为经典，正因为它经得起世代审美的考验，若是长期临帖，你的字就已经有了观赏性和雅致的味道。

每个书法老师，都带有自己个人的见解，长期在他的熏陶下，你的想法和思维也容易被同化了。俗话说，要想事半功倍必须站在巨人的肩膀上。如果你只是站在一个的背后默默学习，很难有大的进步。

去临不同名家的贴，了解字的结构和这个名家书法特色，以他们为标杆，取其书法经典，你会发现很多意想不到的乐趣。久而久之，再融合你自身的喜好和特点，形成属于自己风格的字体，这才是学习书法的要点。

最后，无论你是拜名师，还是兼临古贴，书法都不会给你捷径，学习书法必须付出大量的时间和努力，并非一朝一夕或是凭天赋可以速成。所以在学习之前，要有一定的决心和坚持~加油

流行歌曲传入内陆大约是上世纪80年代的事，此后不管你嗓音如何，只要你愿意，总能学会一两首歌曲。

再后来，出现一些两栖演员、三栖演员，很多人一旦演戏出了名，转而转战歌唱界，唱的也多是流行歌曲。

可见，相对美声唱法、民族唱法，通俗唱法要相对容易得多，今天大家欢迎什么歌，你跟着练就是了，它不如美声那样对声带天赋有着近乎苛刻的要求，也不如民族唱法那样要求字正腔圆。

书法，是学古人还是学今人，与唱歌有着同样的道理。

要打好基础，就得向古人学习，严格按照法度亦步亦趋，没有捷径可走，这是一条枯燥的、漫长的求学之路。这正如歌唱家天天要在空旷之地练声、吊嗓子一样。

但一旦能遍临百家，则如练习武功时打通了任督二脉一样，一通百通，自成一家。

而学习今人书法，则是一条捷径。今天的展览流行什么，就学什么，这样在短期内能得到体制内的承认，说到底，出名快，挣钱快。

这有点类似武侠小说里，要快速增长功力，先吃点药、咬下舌，甚至还有“欲练神功，挥刀自宫”之类的。

现在的书法界，就有追逐“书法明星”的现象。前些年，隶书必学刘文华、张继，行草必学张旭光，等等，一个展览，走进展厅，放眼望去，一片“似曾相识”。

是的，向今人学习，见效快，效率高，可它如墙头之草、水中浮萍，没有根基，一阵风过，无影无踪。

我的观点是：有选择地拜当今名家无可厚非，但更要多临古人碑帖。

中国书法经过了几千年的发展，毫不夸张的说，现在已是东方艺术中时间最悠久、空间最辽阔、内涵最丰富、影响最深远的一门艺术，是东方文化瑰宝。

书法书法，其中的“法”，其实就是法度，书法不仅仅是书写文字那么简单，她的运笔结字须遵循一定的法度，且这个法度通常还是约定俗成的。

中国书法的发展，经历了篆书（大篆、小篆）、隶书、草书（章、今草）、行书、楷书的演变，每种字体不但都有其自己的特色，而且都有彪炳千古的代表性[_a***_]或代表作，比如王羲之的《兰亭序集》、欧阳询的《九成宫醴泉铭》、颜真卿的《多宝塔碑》、怀素的《自叙帖》等等，普遍认为那都是前无古人的作品，并认为后来者也无人可以出其右，如今，要是有人说某当代名家写的行书超过了王羲之，如被人听到，那是要被骂娘的!由此，从这点来讲，古碑帖就值得多临摹。

书法，不仅是一门技术，她还是一门艺术，要创作出好的书法作品，不仅要掌握基础的书写技术技巧，还得学会在承转起合、飘逸灵动的线条里表达艺术的灵魂与生命的感悟，历史上的大书法家其实都是具有高度诗文修养的文人学者，他们的书法作品常常也是杰出的文学作品，我们今天临摹这些古碑帖，不但可以学习到那些大家们运笔结字的技法，还可以从那些笔墨驰骋、变化万千的线条中感受那些大家们的“精、气、神”，感受他们无以伦比的艺术熏陶。自然，这种古碑帖临摹也是非常值得的。

要说起当今书法名家，无外乎两种情况，一种是书***底扎实、德艺双磬的书法名家，其实他们也都是从临摹古碑帖一步步走过来的，然后逐步形成自己风格被人传颂，甚至是活到老、临摹到老。这样的书法名家，当然值得我们尊为楷模，拜他们为师，我们不仅要学习他们的技术，也传承他们的精神、品德。

但当今还有另一种书法名家，他们缺乏基本的书法常识，不了解起码的结字运笔技艺、章法，投机取巧，只为沽名钓誉，写出来的作品犹如鬼画符。这样的书法名家，相信大家也都在各种媒体上见过相关报道。他们实际上徒有虚名，当然不值得去拜，也不要去拜。

到此，以上就是小编对于名家书法发展才是硬道理的问题就介绍到这了，希望介绍关于名家书法发展才是硬道理的2点解答对大家有用。