建国70书画作品,建国70书法作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于建国70书画作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍建国70书画作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 俄罗斯画家马什尼科夫的画作既有时代气息又有古典韵味，令人怦然心动，你觉得呢？
2. 意大利女画家真蒂莱斯基有哪些让人印象深刻的油画作品？

俄罗斯画家马什尼科夫的画作既有时代气息又有古典韵味，令人怦然心动，你觉得呢？

你好亲，很开心回答你的问题

很开心一起来聊一下俄罗斯画家马什尼科夫的油画艺术

由于画家马什尼科夫，是俄罗斯列宾美院毕业的画家

所以，如同西方许多画家，马什尼科夫，是经历过正统绘画训练的学院派画家

所以，画家马什尼科夫的油画表现风格，是西方传统的写实造型油画风格。

不可否认，画家马什尼科夫的绘画写实基本功很扎实

画家马什尼科夫，如同许多画家，喜欢以青春活力的美女为***创作油画作品

但是马什尼科夫画笔下的青春活力的少女，其动态，结构，肌肉都特别严谨，准确，甚至刻画细腻入微，充分体现了画家超凡卓越的写实功力

马什尼科夫画笔下青春活力的少女，呈现千姿百态的韵味

俄罗斯画家马什尼科夫的画作既有时代气息又有古典韵味，令人怦然心动

马什尼科夫是俄罗斯当代画家，他是一名70后，因画人体画而受人关注，他继承了俄罗斯的传统油画艺术的技法，俄罗斯绘画艺术在欧洲文艺复兴未诞生之前就很有风格特色，意大利文艺复兴时期的宗教题材绘画也是源自俄罗斯画家的《三圣像》的启发，

马什尼科夫作品

俄罗斯画家马什尼科夫的画作既有时代气息又有古典韵味，令人怦然心动，这是事实：我们稍微大概浏览欣赏马什尼科夫的画作，就可以发现，其人体画中的人物表情是略带模糊的，特别是人体女***的眼神，并没有专注的对视着观赏者，很多人体画也都是背对着观赏者，

经常欣赏西方油画艺术的人，就有印象，19世纪法国“新古典主义”大师安格尔笔下的有些人体油画也是背对着观赏者，所以也就说明俄罗斯画家马什尼科夫的画作构图在效仿安格尔的画作，在色彩处理上也不例外，这就是马什尼科夫的画作具有古典韵味的原因之一，

马什尼科夫作品

至于充满时代气息，这是毫无疑问的事情，作为一名画家必须要达到的艺术造诣，如果一名画家的画作缺乏时代气息，那证明画家的功底不行，马什尼科夫的画作，在色彩光影的运用处理上并没有非常强烈（色彩对比）而是显得绚烂，带有户外阳光的视觉效果，导致整体画面效果不会深沉压抑，这便是当下时代气息，人体油画都会令人怦然心动，但抽象派除外。

马什尼科夫作品

俄罗斯现代画家谢尔盖．马什尼科夫从小就喜欢画画，所以小时候母亲就给他请了私人绘画老师，这样他的水彩画和素描在儿童美术大赛中屡获大奖！这些荣誉也给小小年纪的谢尔盖马什尼科夫增加了自信心，立志长大以后要成为专业画家！

谢尔盖马什尼科夫如愿以偿地考进了当地的艺术学院，并在列宾工作室完成了他的本科和研究生专业！他的人体油画在家乡以及各个国家展览时受到了大家的关注和好评，很多爱好者以及博物馆纷纷收藏他的画作！

谢尔盖马什尼科夫主要擅长人体油画，是唯一喜欢画美少女的画家！这里没有一点色和欲的成分，这是一种美的释放，是对美好的追求！他把这种爱美之心，淋漓尽致的表现在他的画作中！

在他画作中，这些千姿百态的女性，既有时代的气息，又有古典风韵！这些少女们真实自然，恬静美好，其骨骼严谨，肌肤细腻白皙，人体形态美幻美伦，堪比女神，令人怦然心动！

欣赏谢尔盖马什尼科夫的作品，既能给人带来一种美好的享受，也是一种切磋和学习他绘画技巧的机会！这也是他大部分绘画作品被俄罗斯、美国、欧洲、日本、加拿大等国家博物馆和私人所收藏的原因所在！

这些唯美充满灵性的画作，不知道花了画家多少心血与精力，作为艺术爱好者，笔者真心敬佩这些画家们对艺术的坚持和精益求精！

古典主义油画诞生并成熟于I4至16世纪的欧洲文艺时期。因古典油画注重具象造型的真实细腻和色彩的自然柔和，看上去形象直观，庄重典雅，很有意韵，一直深受人们的喜爱。

俄罗斯当代画家谢尔盖-马什尼科夫深谙这一点。他把现当代生活题材融入具有古典主义特征的创作风格中，使作品既有古典韵味又有时代气息，特色鲜明，别开生面。

马什尼科夫是一位70后超写实画家。他的油画大都以俄罗斯当代青春女性的生活学习为题材，撷取这些女生生活学习中的某个场景，有很强的时代感。马什尼科夫又将这种时代感融入一种古典的氛围中，使作品在充满青春气息的同时又多了一分典雅和凝重。

没有宏大的背景，没有绚丽的色彩，甚至连一个道具都没有，简单的不能再简单的陈设，非常自然朴实的色彩，几乎所有的笔墨都集中于画的主体一一人物的刻画。通过人物的表情动作来刻画人物的思想情感、性格及内心世界，通过对人物所处环境简约朴实的描绘来体现悠绵的古典韵味和情调。这些就是马什尼科夫油画的特色。

近年来，马什尼科夫的油画在欧美和东亚绘画市场十分走俏，受到越来越多的人们的喜欢。

意大利女画家真蒂莱斯基有哪些让人印象深刻的油画作品？

意大利女画家真蒂莱斯基的让人印象深刻的油画作品

真蒂莱斯基是17世纪意大利的女画家，她从小就跟随父亲学画，然后受过海景画家塔西的指导，然而，她最崇拜的人是卡拉瓦乔，她非常痴迷卡拉瓦乔的油画风格，认为反差强烈的光影明暗对比法渲染出来的气氛，显得很真实，对于画家自己，还是观赏者，欣赏这样的画作，浑身的情绪都会被释放，

真蒂莱斯基是佛罗伦萨的素描学院第一位被接受的女性艺术家，也是第一位绘制历史和宗教主题的女艺术家，可见她出众的才华；在真蒂莱斯基的众多油画中，让人印象深刻的是《犹滴砍下荷罗孚尼之头》这幅油画看起来有些暴力，这和她不幸的经历有关，

真蒂莱斯基作品《犹滴砍下荷罗孚尼之头》

画作描绘了犹滴砍下醉酒的亚述将军荷罗孚尼的头颅，后者包围了犹滴的家乡伯夙利亚，之后她和她的仆人带着荷罗孚尼的头颅回到了伯夙利亚，真蒂莱斯基用一种惊人的新颖直率的方法处理了这个主题，虽然她受到卡拉瓦乔的影响，但她的诠释比起卡拉瓦乔同主题的和缓描绘更加大胆，

真蒂莱斯基借助强烈的明暗对比，突出戏剧性的画面表现力，烘托出撼人的气势，本画让人信服，如此健硕的犹滴当然能完成这样了不起的功绩，色彩丰富的巴洛克衣袍、对亚麻和皮肤质地的表达都展现出女画家完美的技巧，整幅画里面呈现出女画家年轻时被人qb 后报复的欲望，还有她遭受那次不幸后的心灵折磨。

在20世纪以前，艺术可谓是“男权专制”，无论是画家、艺术评论家还是艺术老师等，几乎都是男性，因此艺术史自然而然就基于男性的审美和视角形成。在艺术界男权专制的大浪潮下，女性被认定一概是没有绘画创作的能力。

真蒂莱斯基能在如此封闭的男性世界里成名，说明她在绘画方面是很有天赋和实力的。

阿特米西亚·真蒂莱斯基《苏珊娜与长老》1610年

画中，一个长老伸出一根手指抵在唇边，对女子轻声要挟道对女子说着什么话，只见苏珊娜面部表情很惊恐，此刻她原本精致的五官因为巨大的恐惧感及对两名闯入者的厌恶而扭曲。

这幅画是17岁少女真蒂莱斯基的处女作。画技得到肯定的她很快受到很多王公贵族的关注，一朝成名。

到此，以上就是小编对于建国70书画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于建国70书画作品的2点解答对大家有用。