大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于书画作品马到成功的问题,于是小编就整理了3个相关介绍书画作品马到成功的解答,让我们一起看看吧。
我300收了一幅刘道峰的字画马到成功值不值?
如果是作者真迹是值得的。刘道峰的字画有收藏价值。刘道峰,1954年出生于十三朝古都洛阳。现为中国书法榜书委员会理事,中华诗词研究会会员,牡丹书画研究院副院长,北京翰墨艺术院签约书法家。作品以行楷见长,字迹风神洒落,入木三分;章法疏放妍妙,天资神纵;观之情驰忧游,气势贯虹,大有王羲之风骨!
丁炳文书法价值?
有一定的收藏价值。作为收藏品,它自有物质、精神两方面的意义。一方面,它是承载历史、文化、艺术信息的商品,其价值具有不稳定性,随着时代风尚、审美趣味的变化而变化。而整体上呈上升趋势。以书画为例,齐白石的同一幅画,在70年代值100元,而到现在,可达到30万元。至于古代的书画,经年累月,其涨幅就更大了。
丁炳文的书法价值体现在其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴上。他的书法作品以行书为主,笔画流畅、气韵生动,展现出一种独特的艺术魅力。同时,他的书法还蕴含着中国传统文化的精髓,体现了深厚的文化底蕴和人文精神。
丁炳文的书法作品不仅具有极高的艺术价值,还具有一定的收藏价值。他的作品在市场上备受追捧,成为收藏家们追逐的对象。
总之,丁炳文的书法价值不仅在于其艺术表现,更在于其文化内涵和历史价值。他的书法作品是中国传统文化的重要载体,对于推动中国书法艺术的发展和传承具有重要意义。
“鸿雁悲鸣,骏马悲嘶”为何徐悲鸿的“马”受世人追捧?
徐悲鸿先生画马与众不同,他将中国画的水墨和西洋画的造型结合在一起,创造了前无古人的画马技法,在先生之前,中国画家画马大多数是学习李公麟,郎世宁,韩干的工笔重彩画法,水墨的马也是以线描为主,虽然形态神态也不错,但是动感方面要略逊一筹,悲鸿先生的水墨马一经问世,彻底改变了中国画对马的理解,先生对水墨运用的纯熟技法,加上他对造型的精准理解,使他的作品充满了动感,他的奔马真的跑起来了,这就是对悲鸿先生的奔马作品最好的诠释,加上先生对中国美术教育事业做出的巨大贡献,使他在中国美术界有着极高的声誉和地位,作为他作品名片的奔马作品就更是誉满中华了。
国画大师齐白石老先生曾经说过一句话,似是非是为上流。中国画不能太像,但又不能不像。像为媚俗,迎合了众多不懂艺术的人的口味,不像为欺世,即指鹿为马愚弄大众。所以画家应该好好把握是与非是这一个点。而徐悲鸿先生所画的马,正是恰到好处地捕捉到这一点上。寥寥数笔,通过画家的笔墨提炼形象地把马的神态体现出来,又与现实中的马拉开了距离,一句话,艺术源于生活又高于生活。
徐悲鸿是中国绘画史上一代宗师。他留学法国学习西画,归国后长期从事美术教育,擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时中国画坛影响甚大,徐悲鸿被尊称为中国现代美术教育的奠基者。
徐悲鸿最具代表性的且最激动人心的画作是马系列。他的马也最受世人追捧,究其原因如下所述。
一、他将西画技法融合到了传统当中,在表观马之形体方面,进行了科学的探索与研究,马的每一块骨骼肌肉都符合现实世界中马的真实存在标准。在***上、颜色深浅上中西合璧,和谐统一。
二、他的马在内在精神上得到了充分的表现,《九方皋》里面的马骨子里面全都是桀骜不驯,《奔马图》之马每一寸肌肤都透露着拼命卖力,《饮马图》之马整体感觉闲适恬静。
三、有人说徐悲鸿的马有君子之风,我以为然。其马既是他自己精神寄托的写照又是自我潜意识的反映。他的马从容自若,里里外外都透露着一种大气、刚健有为。
四、从历史上的画马名家来看,古人技法上多纯用线条勾勒,只有少量皴擦以表现明暗立体效果。韩干《照夜白图》、《洗马图》韦偃《双骑图》、《牧放人马图》李公鳞《五马图》赵孟頫《滚尘马图》在形象生动上、线条凝练准确上确实是古今画马标杆,然而从***、笔墨韵味、神态及文化内含看,徐悲鸿的马超过了前人,实在是难得的很。
最后,历代名家画马在马的姿势上雷同之处较多,尤其是后腿的表现,实在是千马一面,缺少变化。郎式宁等西洋画法不在议论探讨行列。
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