大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于元人书画作品欣赏的问题,于是小编就整理了3个相关介绍元人书画作品欣赏的解答,让我们一起看看吧。
元四家标志着文人修养的笔墨情怀?
以元四家为代表的元代中后期山水画选择性地继承了前代的山水画图式与理念,其率性、淡雅、空灵的绘画面貌表现出独具一格的写意逸格的特质。
这两种风格的形成都受到中国传统文化的影响,在经过不同的积累和沉淀后,最终达到各自的高峰。元四家的绘画作品标志着中国文人画的完全形成。
中国画中人物画精品有哪些?
文物出版社出过一套《中国人物画经典》可参考,给人印象深刻的有台北故宫的泼墨仙人图,辽宁博物馆的白描神仙图卷,不一而足,吴带当风曹衣出水,都是讲的人物画,另阎立本,李公麟,顾闳中,周昉都有人物画精品传世。
中国近现代画家,创作了不少的人物画艺术精品。如石鲁的《转战陕北》,杨之光的《风华正茂》,徐悲鸿的《愚公移山》,蒋兆和的《流民图》等都堪称主旋律作品。
“笔墨当随时代”,小花小草的东西在今人的小圈子里玩玩可以,如果要成为主流,展现时代精神,我推荐三位画家。
一、李伯安,他的长卷《走出巴颜额拉》,大气磅礴,有厚重的历史感,只可惜英年早逝。
二、杨西,为了突破旧仕女画的纤细柔弱、结构不准的缺陷,他创作了《百美图》长卷,以独创的“倒钩描”形成独特画风。
淡墨国画意境悠远,谁有好的作品请发上来好吗?
淡墨国画首推惜墨如金的元代画家倪瓒,其次是清代的弘仁。
以上为倪瓒之作品。
弘仁一生学习倪瓒,所做山水纯用渴笔淡墨。也是一个大家
跟弘仁同时期的八大山人,也是用淡墨的高手,他的山水也分享给大家
画了大半辈子中国画,年龄越大,读得书越多,对水墨的认知也越深刻。中国文化的本质是“和”,是儒家倡导的“中庸”。“中和”,“中庸”,相对于西方艺术就是“灰色”,学油画的都知道“高级灰”之说。这个“灰”在中国画里就是“淡墨”!以淡墨塑造画面物体,就会使整体画面感宁静、安祥,这样的画面格调一定是高的。浅浅的认知,愿与同道商榷。
第一幅:创作的山水小品
第二幅:创作的大写意山水
第三幅:写生作品
我本人画画时很喜欢用淡墨表现。其实古人也有很多用淡墨表现的作品,当时的墨需要人工研磨,耗时耗力,并不像现在瓶装墨方便,所以古人还是比较惜墨的,比如宋画的作品,尺幅普遍偏小,线条和设色也十分讲究,并没有那么多重墨,到后来的元四家、明四王、清四僧等等,也有好多用淡墨的作品,只是没有现在人这么系统的叫法。还有就是古人使用的范本书籍为木板黑白印刷,淡墨无法表现,有很多人在临习过程中无法辨别浓淡干湿,一股脑都画成没有变化的墨色。
到此,以上就是小编对于元人书画作品欣赏的问题就介绍到这了,希望介绍关于元人书画作品欣赏的3点解答对大家有用。
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