欣赏名家书法作品和意义,欣赏名家书法作品和意义是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欣赏名家书法作品和意义的问题，于是小编就整理了3个相关介绍欣赏名家书法作品和意义的解答，让我们一起看看吧。

1. 书法十大名家书法特点？
2. 书法作品只是自己学习欣赏的事情，还是与大家一起学习欣赏才有意义？你怎么看？
3. 书法是写给谁看的？大众喜欢的和书法家喜欢的字有何区别？大众喜欢的就一定是平凡的？

书法十大名家书法特点？

王羲之的字清秀平和与他的性格大致相同，

颜真卿的字雄浑厚，重力道足

柳公权的字金谷强气势宏伟

欧阳询的字严谨，守规守距方方正正

赵孟府的字圆滑飘动字和字中间笔锋流畅

启功老先生的字，堂堂正正的风骨多以中锋运笔为主

以上仅为个人观点。

楷书四大书法家：

颜真卿：颜体方正，拙朴，丰腴雄浑，总之就是，大气。

欧阳询：有向右上的势，总体布局险妙，字形偏长，笔画结实有力，犹如‘四面削成’。

柳公权：柳体匀衡瘦硬，点画爽利挺秀，骨力遒劲。

赵孟\：赵体端正俊秀，婉转圆润，极具实用性。

行书王羲之：

书法平和自然、笔势委婉含蓄，后人称“飘若浮云，矫若惊龙”

书法作品只是自己学习欣赏的事情，还是与大家一起学习欣赏才有意义？你怎么看？

谢邀。当然学习书法个人悟性很重要。但是这悟性并非时时可以获得。有时需要长期积淀，然后灵光一闪，忽然发现或感悟。如果有明师在旁时时点拨，或与造诣很深的书友经常在一起交流切磋，会进步更快。常闻“与君一席话，胜读十年书”就是这个道理。古人也经常这样做。怀素曾跟邬彤学字，一次颜真卿问怀素“邬彤学字有什么秘诀？”怀素说：“邬彤的字象折钗股。”颜说，‘’折钗股哪跟屋漏痕好。‘’怀素听了佩服得五体投地，甚至抱住颜真卿的腿大喊“被你这老賊说着了。”颜又问怀素“你写字得到什么秘诀？”怀素说：“我见夏天的云多奇峰，就学得了它的变化无定。后又见墙壁上的裂纹，都很自然，不是人工造作可成，我就把壁坼的道理结合到书法里去了。”颜真卿听了也很佩服。这个故事说明了交流切磋的重要性。它有时是你几年甚至十几年悟不出来的道理，而刹那间就领悟了。这是多么难得啊。

谢友友盛邀，谈点粗浅体会。书法应属文学艺术范畴。应百花齐放，应大众化，取百家之長，补自已之短，互相交流学习，书法艺术才会有无限发展空间。但目前好像缺少这样的氛围，应该是值得大家关注的。

谢邀。对于这个问题，我以为两者并重。

古人用毛笔书写叫作书，是一种社会交往方式，具有实用和审美双重属性。这种方式现代人用更为方便快捷的其他手段代替了，毛笔书写也就只剩下审美属性了，与画的作用差不多。

对于字的欣赏，人们因审美观的不同而有不同的欣赏角度，得出的结论也不尽相同，这就是所谓的看热闹还是看门道的问题。所以，对于书法爱好者而言，学习历史、学会欣赏是第一步。然后在临帖或书写过程中慢慢理解和领会书写的要领，向自己认为美的方向发展。所以自我欣赏很重要，不但体现了你对书法的认知水平，也培养了自己的书写兴趣。

当书写到了自我感觉象那么回事的时候就需要交流，这样才能开拓视野，进步更快。就如孙过庭在《书谱》里说的“东晋士人互相陶染”，“镕铸虫篆，陶均草隶”，使书写的美有个共识，才能使书法有好的传承和发展。

以上是笔者管窥之见，顺带附上习练片纸，敬请有识之士指教。

自已学习欣尝和参与大家相互切磋交流，都不为过！前者往往大都是修心养性，提高自己的素质和涵养，往往这些人之中有可能出一二位实在的书法能手，书法，和美术总是在相互临模方式之中，没有一个成为了真正的书法美术大师，相互切磋是一种方式，独创无二才是正道，爱好书法美术的千千万万，真正有诚心修炼成佛的少之又少，自以成功的却太多。

书法是写给谁看的？大众喜欢的和书法家喜欢的字有何区别？大众喜欢的就一定是平凡的？

书法是写给谁看的？对书法来说，这是一个根本性的问题。

按理说书法当然是写给大众看的。但是现实却不然。这正是当前书法的问题所在。参展作者是写给评委看的，这且按下不表。民间反对丑书的议论不绝于耳，而丑书作者越发得意。丑书作者的初心是要创新，把精力和心思都用到创新上去了，创新也就成了无本之木了。一心想要超过古人，历史留名，哪里还有时间写给大众看的字？在现实中的名，都不是大众所认可的，还能真的在历史上留名吗？

所以，要写大众喜闻乐见的作品，写雅俗共赏的作品，才是正道。脱离大众就是脱离土壤，早晚会枯萎的。

到此，以上就是小编对于欣赏名家书法作品和意义的问题就介绍到这了，希望介绍关于欣赏名家书法作品和意义的3点解答对大家有用。