书画作品欣赏社区,社区书画展信息

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书画作品欣赏社区的问题，于是小编就整理了4个相关介绍书画作品欣赏社区的解答，让我们一起看看吧。

1. 有没有什么好的绘画作品推荐？
2. 有哪些你认为非常压抑又病态恐怖的顶级绘画作品？这些作品“好”在哪里？
3. 什么样的绘画作品，观赏者容易欣赏？
4. 绘画大师吴湖帆的作品，在市场上的表现如何？

有没有什么好的绘画作品推荐？

鹰——猛禽之王。叱诧风云，英威盖世。鹰驻足于山颠豪迈气势。瞻群山之英姿，展羽如雷似电，奋苍穹而远瞩。气壮山河之胆略与气魄。无不令人倍感冲动，由生情感及敬慕。吾写雄鹰，乃鸷，鹫，雕。鹏之合像。取其力量与精神，着意夸张，浓淡墨韵，笔笔生发。以书法笔趣写出，彰显其粗犷之雄风。蕴无法生有法，有法于无法之外，终以有法贯众法而神游画中。爱鹰，“写”鹰，我为鹰狂。 许其爽画语录

这个问题很广，因为绘画作品从题材和绘画形式上来说是很多的，有国画，油画，素描，水彩，版画，壁画，风景画，山水画，人物画，花鸟画……等。

要看优秀的绘画作品当然是去看大师作品了，因为***的作品是人们公认的，水平高，影响深远。油画，国内外大家数不胜数，特别是西方的***，达芬奇，鲁本斯，梵高……！国国画，张大千，齐白石，范宽，马远，文征明，唐伯虎，赵孟頫……

我觉得绘画作品这个概念很宽泛，首先绘画放在整个世界层面，我觉得应分为东方绘画（包括日本画、朝鲜画等）和西方绘画（除东方绘画外的所有绘画）。而在我们国内层面，则大致分为西画和中国画。再细分西画又有素描、版画、油画、水粉、水彩等，国画又分工笔、写意、半工半写等。绘画从古代发展到今天，好的绘画作品千千万万，不计其数。如果要推荐，我觉就要因人而异，受推荐人喜欢哪类绘画作品，就推荐相应的优秀绘画作品，一定会让他喜欢和受益。

此三幅全是中国画名叫中国漆彩画，是继水墨画油画之后的新画种，是真正当代艺术。解决了对当代绘画艺术困惑。技法涵盖所有画种并产生了自已艺术语言和理论。是文化复兴在东方。作者哈尔滨市陈国再。第一幅画画布漆彩，原作华多。第二幅，画布漆彩原创。第三幅宣纸漆彩仿古。

有哪些你认为非常压抑又病态恐怖的顶级绘画作品？这些作品“好”在哪里？

西班牙超现实主义画家 萨尔瓦多 达利，创作于1936年的《内战的预兆》。扭曲且被割裂的肢体，占满了整幅画作，让人感到不寒而栗。关键是背景，他又用成干净的蓝天白云。这种反差，太让人憋屈啦！

他在描述这场血腥惨烈的战争，将在光天化日之下发生，活在当下的人，却要无奈、痛苦、憋屈的接受！

看完这副画，总是要深深地呼一口气，把心底那股郁闷压抑的感觉，全部给释放出去！

挪威画家，爱德华.蒙克的油画作品《呐喊》我的印象尤为深刻，

该画作的主体是在血红色映衬下一个极其痛苦的表情。在当时蒙克的眼中，奥斯陆峡湾充满着发抖的、血红的幻觉，让人感到恐惧，甚至有些恶心。在《呐喊》画作中，蒙克所用的颜色虽然与自然颜色的真实性是一致的，表现方式上却极度夸张，展现出了他自己的感受，画作里的线条扭曲，与桥的粗壮挺直形成鲜明对比，蒙克将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感，作者内心无比的剪熬难受，扭曲极度变形的面部五官，观众感受被输送感染恐怖和痛苦表现到了一种极致。他的成功之处是用一种新的成功表现笔法 ，极度夸张的表情深深的打动了人们的心扉，让观众受到了强烈的震撼，我留下非常非常深刻的印象。《呐喊》是表现主义绘画的代表作品。

这样的作品应该有很多，比如国外的席勒，蒙克，梵高 。中国画家里面的八大山人等，当代艺术里面就更多了。

压抑病态是一种情感，和阳光健康向上一样是人情感上的外在表现，是人性中的组成部分，每个人精神里面都有，所以是艺术无法回避的。

关键是要表达出真实，合理。在艺术形式就会是美的，就像文学艺术中的悲剧一样，表现得好有时候会比喜剧更具有感染力。

我们得承认人类是不完美的，病态也是一种常态，不掩饰，直面人性的弱点，是走向强大的的关键。

境由心造。油画别论，单从中国画.而言，明末清初之八大山人朱耷之画则非常压抑，从绘画艺术角度上看则我行我素，病态十足。而好在通过画作，反映了作者当时作画的心声，令人观后欲罢不能，而由衷感叹。这是宫廷画师及历代文人画而望尘莫及的。

什么样的绘画作品，观赏者容易欣赏？

一件绘画作品被人们接受，乃至于喜欢，欣赏，应该是作品打动了自己，或者触动了自己的内心。第一幅钢笔淡彩为自己原创，特此说明。个人观点，分享交流。

首先，创作出一件或某种类型的绘画作品，是绘画者被这类题材所吸引，打动，这类题材在绘画者的内心，也许隐匿了很久，逐渐形成大的方向，一个景点，一个念头，触动了创作的灵感，创作出了一件或多件同类型作品。绘画者喜欢创作某种类型的作品，也与自己的生活经历、审美观，有着重要联系。比如，俄罗斯巡回画派重要画家希施舍创作的森林风景类的油画作品，影响深远，被称为“森林歌手”，为世人所喜爱。

其次，就没有从事专业创作的人们而言，还是比较具象的绘画作品，更适合，更容易被欣赏，喜欢。这些类型的画作，具有装饰性强，赏心悦目，离自己的内心近，直观效果佳，一目了然，画面的美感能及时地传递给自己，为装饰居家环境，增添了美感。既装点了居室，又展现了自己优雅的审美品味。

总之，什么样的绘画作品能被人们接受欣赏，还是要依据各自的审美取向去确定。写实类型的绘画作品和抽象类型的绘画作品，是绘画者自我情感的倾诉，都给人们的审美提供了不同的作品，供人们欣赏，接受。从普遍性来说，写实类型的作品更容易被人欣赏，喜欢。

无论什么样的绘画作品，都有不同的观赏者，所达到相适应的绘画艺术欣赏能力，就容易欣赏绘画作品。绘画作品是让人们欣赏的艺术，不管是那位画家创作出绘画作品，都有人能欣赏出绘画作品的艺术美感。

一、古今中外，绘画作品有十几万幅以上，满足了不同观赏者的欣赏需要。有什么内容的绘画作品，就有什么样的观赏者。世界上再深奥和难懂的绘画作品，都会有观赏者容易欣赏出它主题内容和艺术特色，只不过是观赏者人数比较少而已。

二、当代超写实主义油画***冷军的油画作品，具有写实逼真的艺术性，如同照片式的真实画面。冷军是中国当代超写实主义油画最高水平之一。冷军用精湛的技法，把人物形象和物品描绘出淋漓尽致的逼真写实。他的油画作品适合男女老少的欣赏，都能或多或少感受到油画艺术的魅力无限性的审美。

三、高雅的绘画艺术，能给人们在欣赏中带来精神上愉悦，让观赏者的思想情感产生审美情趣上的感叹。例如在欧洲文艺复兴时期，诞生了达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔文艺复兴时期最杰出的艺术***。这些艺术***的油画作品，满足不同具有油画艺术修养能力的，观赏者审美欣赏的需要。

画者在描绘一幅画的时候，肯定是要表达属于自己所感知的、所理解的内容，掺杂自己的喜怒哀乐，当你能够理解甚至领悟到其中意思，自然就变得容易欣赏。

观赏者是[_a***_]，画师，美术生等，可称之为专业的人。这些人有美术的专业知识（空间感、画面构图、体积感、型准等等），扎实的基本功，自己的感受理解，甚至形成自己的独特画风，会站在自己的角度，以自己的架构体系去分析一幅美术作品，肯定是能更快去体会画者作画时的情感。

所以对这些人而言，符合自己的架构体系的，符合自己的所偏爱的那些作品，肯定是更喜欢也更容易去欣赏的。对于其他的画作而言，是会去借鉴，去批判式的欣赏、点评、学习的。

观赏者是除上述人以外，对美术、艺术没有过多了解，甚至是一窍不通的人，我们称之为门外汉。他们在观赏时也会以自己的想法来表达，只不过其中更多的是凭借第一眼的视觉体验，主观上的、单纯的那一点不好，或者那几点不好。而且更多的是大家所默认的，世俗的，一般意义上的好与不好。因为没有专业基础，所以少了很多理性的分析以及去体会、理解画者的心理活动。

因此，大部分人主要会凭借色彩艳丽、反差感大，像不像某个人或物（很关键），自己的喜好，身边人的价值取向来欣赏一幅作品。不会像上述人那样去更深层次的理解作品本身，理解当时作者本人的思想情感。

人分不同层次，观赏角度自然不同。阳春白雪，和之者寡，下里巴人，和之者众。鄙以为，对大众而言，绘画作品要想得到认可，必须具备以下三个条件:

1.造型逼真

2.色彩鲜艳

3.寓意吉祥

图片题识

不争是争 易理书画 程鹏洋

绘画***吴湖帆的作品，在市场上的表现如何？

吴湖帆为20年代我国美术史上的巨匠大家，家学渊源，清代著名画家吴大澄之孙。集书画、收藏、鉴赏于一身。作品风格融通南北学贯古今又自成一体。

像此类大家的作品市场一直看好。但具体价格我不赞成按照每平方尺多少钱那么算。

国内一个大家都知道的著名巨富(名字这里就不提了)，办公室一幅大画高2.8米。宽6.8米。是我的好友所画，价钱其实并不高，远没有平时他的一幅小画贵。

同一个画家一生可能作品数千上万。但真正的代表作也就那几幅。精品也不多，大部分是普通的习作。无论在投入精力和用心程度上都有很大差别。比如吴老临摹黄公望的《富春山居图》用的是文物级别的老玉版生宣。墨也是明代古墨。自己更是养精蓄锐做了大量前期准备，这样的作品就是精品。无价之宝、与大小无关。所以具体价格一定要和具体作品挂钩。市场行情不能一概而论。

到此，以上就是小编对于书画作品欣赏社区的问题就介绍到这了，希望介绍关于书画作品欣赏社区的4点解答对大家有用。