川渝书画作品,川渝书画作品有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于川渝书画作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍川渝书画作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 五一会展中心有哪些展？
2. 李伯清是谁？
3. 1969年的特产？
4. 喜欢石壶作品的原因是什么？

五一会展中心有哪些展？

　　2022年五一节成都展览汇总

　　游园幻梦——李猛新当代艺术小幅油画作品展

　　展览时间：2022年4月30日——5月30日

　　展览地点：成都画院琴台艺术馆(青羊区琴台路204号—208号)

　　此次展览将展出艺术家油画作品48幅，涵盖其“被设计的风景”、“游园图”、“卢森堡回忆”以及“造园记”四个创作系列，皆是艺术家近年来在巡游万里多地写生的基础上所进行的创新性创作实验。李猛在一次中国油画高峰论坛上首次提出了“被设计的风景”这一创作理念，风景是可以设计的，这是对绘画题材的突破，亦是对绘画形式的新主张。如今，他不断推陈出新的作品印证了这一创作理念。

李伯清是谁？

是成都的

李伯清

川渝地区著名民间艺术家。

现为国家二级演员，四川省曲艺家协会会员，成都市曲艺家协会会员，四川省绘书艺术院常务理事，成都市书法家协会会员。重庆市群众艺术馆曲艺干部，艺术馆副馆长，重庆市戏剧家协会会员，重庆市民间文艺家协会会员，重庆市第二届政协委员。

简史：

1947年出生于成都市，曾当过搬运工，木工，炊事员等，在蹉跎岁月中度过了他的童年和青年时代。

1980年，开始从事曲艺工作，主讲长篇评书。

1986年，随四川省曲艺家协会赴河南马街书会代表团，在书会上表演评书《追车》。

1987年，参加成都广播电台“文艺大观圆”评书小段《***恋爱》，《乱冒酸》录音。在锦江剧场茶厅为德国友人赖西门讲专场评书《五凤齐飞》。

1969年的特产？

1969年，文渝光作为最早一批知青，随着学校到了石柱山区土家族聚集地。他观察到，土家族的妇女每天都会聚在院子里劳作，把竹壳剪成鞋底的样子再放在布鞋里。因为川渝地区潮湿，将竹壳纳在鞋底里可以防水防潮。在感叹当地人智慧的同时，文渝光也深受启发，感觉应该可以用竹壳来做点什么。

住房后面有一片苍翠欲滴的大竹林，迎着太阳光，竹壳内里的光异常夺目，十分晃眼，像极了金属皮。闲暇时，文渝光便拾回几片竹壳，在上面画画、雕刻。从那时起，他便与竹壳结下了缘。由于出身在艺术家庭，文渝光写得一手好字的父亲一直培养他的书画技艺。有了这样的功底，他才会产生在竹壳上作画、雕刻的想法，后来在制作竹壳雕刻画时才会游刃有余，才会创造出这项非遗项目来。

喜欢石壶作品的原因是什么？

中国近代书画的三朵奇葩：徐生翁、陶博吾、陈子庄。中国画分四品：能，妙，神，逸。石壶陈子庄先生于此外独开一谐品。

其近师吴齐黄虚，可谓得吴之本，取齐之貌，用黄之体，写虚之态。又远法方壶担当，灵动自然不让。

陈子庄先生出生于四川省荣昌县，别名“石壶”，是一位巴蜀画坛的奇才，他是二十世纪最杰出的中国画家之一，其艺术风格至今仍受到海内外的广泛关注。陈子庄先生善于绘画山水、花鸟、人物，他学习百家之长于一身，创建独树一帜的风格，对整个川渝乃至全国的绘画艺术都具有很强的推动作用。自幼学武的经历又让他一直到晚年都保持着旺盛的创作力，在他的画中可以领略大千世界，山山水水所散发的强劲生命力。他的作品多是寥寥几笔，但经子庄先生之手，便不由得挺拔俊秀、苍劲有力。“子庄风格”在中国绘画的现代转型上占有一席之地，犹如高耸入云的山峰享誉海内外。子庄先生的成就不仅仅来自于他过人的天赋和观察力，还得益于他刻苦钻研、潜心修炼的品格，最终才造就了他的不同凡响、风格显著。

近代画家多有自法

蒲叟草画，虚谷划画，白石描画，宾翁勾画，老缶写画，抱石刷画，可染拓画，潘公杵画，大千做画，石壶画画，海粟泼画，良公戏画，屺老刹画，生翁拗画，石鲁刻画，旻师篆画。

自古赏画者当知非相之趣，中赏笔，次赏墨，老缶宾翁可见，非相之相之趣。石壶高妙，化摹为创，生动天机，相生我相。

画亦有着与不着之差别。

着：赵之谦，李瑞清，高邕，任伯年，王一亭，吴待秋，陈半丁，陈师曾，李苦禅，李可染，钱松岩，陆俨少，傅抱石，唐云，陈大羽，石鲁，胡小石，张大壮，程十发，沙孟海，林散之，陆维钊，诸乐三，黄秋园，胡兰成。

着而不着：吴昌硕，虚谷，陈子庄，齐白石，潘天寿，郑孝胥，于右任，何绍基，马一浮，翁同龢，康有为，沈曾植，徐生翁，陶博吾，弘一，良宽，刘海粟，萧娴，游寿。

不着：蒲华，黄宾虹，萧龙士。

到此，以上就是小编对于川渝书画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于川渝书画作品的4点解答对大家有用。