董其昌书画作品欣赏,董其昌书画作品欣赏***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于董其昌书画作品欣赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍董其昌书画作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 董其昌书法的特点？
2. 董其昌介绍？

董其昌书法的特点？

一、用笔虚灵，曲尽其妙

笔势有来有往、有去有回，在回环往复和连绵不绝中体现万千变化和韵满气贯。

二、结字紧密，气势连贯

其结字与小字一样讲究，字字经得起推敲，并未因放大而失去势态。

三、章法疏朗，空灵萧散

谋篇布局时紧紧围绕一个“淡”字来做文章，使得疏朗的章法和紧密的结字形成疏密对比，避免了因结字紧密而造成的局促小气，也使每个字能有足够的空间来展示字势和美感，使单字更加耐看。

四、擅用淡墨，意境空远

其淡润用墨已运用得出神入化，笔画间的起止、转折、映带和叠加等细微动作都清晰可见，非但淡不伤神，反觉墨气生动、神***焕然。

董其昌的书法初学颜真卿，后转学虞世南，又弃唐学晋。当他在大收藏家项子京家见到米芾、杨凝式、怀素的真迹后，立即从米芾的率意，怀素的流畅中悟出用笔的法门，从杨凝式《韭花帖》的疏朗布局中悟出章法的奥秘，再加上禅佛的影响，使他的书法充满古淡、散远的书卷气息。董其昌能熟练地控制长锋羊毫，用笔轻松若不经意，线条细长、婉转、流畅。然而由于缺乏顺涩、提按、疾缓的变化，尽管做到了散逸、虚飘和圆熟，却难免模式单一和笔力浮滑。软性的特征在董其昌书法中表现得如此突出，与他的个人性格和审美追求十分吻合。

以软性美为特征的董其昌书法风范，在“天崩地解”的明亡前夕，竟能成席卷天下之势，客观上反映了士大夫阶级对现实危机的无奈和回避。从这个角度看，董其昌书风具有时代性，折射出所谓的“世纪末心态” 因此，身处清朝末年的政治革新派康有为对董其昌书法批评甚多，说他“局束如辕下驹，蹇怯如三日新妇。”

在董其昌如日中天的时候，一个书法革新潮流正在兴起，张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎、傅山是其代表者。他们以用笔的提按反差、线条的疾速回环、字距的紧密无间、结体的错落险峻、布局的促迫动荡，表述着对董其昌软性书风的逆反，对后世的影响极为深远，在当时还不能成为时代的主流。

董其昌介绍？

董其昌是明代著名的书画家，擅长山水画。

董其昌，生于嘉靖三十四年，卒于崇祯九年，享年82岁。董其昌擅长书画。在绘画方面，有南董其昌，北米万钟的美称;在书法方面，集各家之长于一身，使自身的书法有超越前人之势，在中国的书法历史长河留下浓墨重彩的一笔。

　　董其昌在而立之年后，进入仕途。但是仕途不顺，在朝廷里，几进几出。由于仕途的坎坷，让他的政治抱负得不到施展。便在辞官回乡的时间里，提高自己的书画技艺。在专研学习前人书画经验，并自发组织坊间书画爱好者，和自己一同探讨书画方面的知识。并且大量临摹王羲之、颜真卿等书法大家的名作，从中获得创作灵感，开创自己的书法之美。

　　后人对董其昌的书画成就评价颇高。清代年间，康熙皇帝和乾隆皇帝特别推崇董其昌的书法，闲暇之余进行大量的描摹。除此之外，董其昌提出的“南北宗”论成为文人画的创作指导核心。

　　董其昌的书画成就对后世的书画发展影响颇深。在书法方面，他所著的《白居易琵琶行》、《***帖》等流传于世;他所绘的《昼锦堂图》、《疏林远岫图》等仍被珍藏于各博物馆。

　　董其昌去世后，后人常去董其昌墓、董其昌故居瞻仰这位书画大师。

到此，以上就是小编对于董其昌书画作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于董其昌书画作品欣赏的2点解答对大家有用。