书画作品的要素,书画作品的要素有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书画作品的要素的问题，于是小编就整理了3个相关介绍书画作品的要素的解答，让我们一起看看吧。

1. 中西方绘画的创作要素？
2. 书法三要素指？
3. 绘画的要点是什么？绘画时要注意些什么问题？

中西方绘画的创作要素？

比较中西方绘画中的点、线、面构成元素摘要：点、线、面是绘画的最基本的语言，在西方造型艺术体系中“无点不成线，无线不成面，无面不成体”曾经典地概括了点、线、面，相辅相成，又缺一不可的关系，中国传统绘画则是以线作为主要表现手段，线由笔生，往往两者又合二为一。本文通过对中西方不同绘画方式的比较，简要地阐述了绘画构成的

东西方绘画构成元素（点、线、面）都是依据画家内心情感和审美要求，在画面的结构关系中形成某种形象和状态，是一种与观众交流的特殊方式。由于东西方的历史、文化不同，导致中西方画家对点、线、面等绘画元素的理解和运用也各不相同，因此所产生的画面效果也有所不同。

一、中西方绘画中的“点”的表现形式

中国古代画家都是以心法自然来认识和表达客观物象的，并以此来创造虚虚实实、朦朦胧胧的仙外意境。《笔阵图》中写道：“点、如高峰坠石，磕磕然突如崩也。”这是对点的行态、质感、运动感、方向性以及用笔的生动性的表述。早在宋朝时期，米芾父子即以“点”的画法来表现江南迷蒙的云烟及苍郁葱葱的

书法三要素指？

书法三要素：笔法、结构、章法。

一、笔法

习字用笔，因习惯不同，只要在运、行笔过程中方便自如即可，不一定非要一一纠正。但在教学实践过程中，要注意培养那些执笔、用笔不规范的朋友在书写运笔过程中笔锋的起收、提按、顺逆、中侧、转折、顿挫、徐急、藏露、展收、方圆等的综合把握能力，让其比较不同执、行笔的优劣。自古习字，首重用笔。

朋友在用笔上，在经过一段各种字体笔法的训练后，可侧重练习一些用笔随意的字体，如：隶、行、行草等，根据需要也可适当学些现代书法笔画的技法等。总之，所写笔画要苍润、有立体感，这需要朋友自己悉心揣摩，同时也要着重在笔意的变化上狠下功夫。

二、结构

唐代大书法家孙过庭在其《书谱》中说“至于初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”，这里对于书法结构中的“平正”和“险绝”的辩证关系论述得很精辟，说明了学书者由浅而深、由简单模仿到运用自如的客观过程。

三、章法

学会了笔法与结构，朋友还要解决整幅书法作品的章法问题，即绘画上所称的“经营位置”。一幅作品书写的字数有多有少，所反映的情绪和格调也不尽相同。

绘画的要点是什么？绘画时要注意些什么问题？

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

第一要素：调和的构图，竖式优先、均衡对称、一致又不失对比。

构图的目的在于增强画面体现力，更好的表达画面内容，使主题鲜明，方式新颖独特。主体突出，目的明确，具有方式美感是构图的基本要求。

第二要素：一致的颜色，冷暖明确、色相一致，调和自然。

首要值得注意的是颜色。要进步画面的榜首直观美感，颜色是要害。这是一张颜色非常一致的画面，画面全体呈偏紫红灰的暖调，并运用中长调的调和构成方式组成画面。

第三要素：中心的塑造，把握中心、中心深化、主题明确。

不同位置的物体必须有主次区别，在深化刻画阶段，首要确立画面物体的主次次序，找到榜首主物体，第二、第三主物体及烘托物。

第四要素：质感的体现，应物象形、随类赋彩、强调肌理。

体现物体的质感既是重点又是难点，咱们在平时留心身边事物表象特征的同时，要多剖析物体表面肌理的构成特色，才有可能使物体更真实、更生动。

第五要素：真***的处理，前实后虚、近实远虚、主次清楚。

到此，以上就是小编对于书画作品的要素的问题就介绍到这了，希望介绍关于书画作品的要素的3点解答对大家有用。