董其昌书画作品真迹,董其昌书画作品真迹图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于董其昌书画作品真迹的问题，于是小编就整理了3个相关介绍董其昌书画作品真迹的解答，让我们一起看看吧。

1. 著名品书法作品？
2. 董其昌的这幅山水画是否是真迹？
3. 如何评价董其昌的书法？

著名品书法作品？

著名的书法作品，首推《兰亭集序》，号称天下第一行书，接下来是《祭侄文稿》和《寒食帖》；要论楷书，则有《多宝塔碑》《九成宫醴泉铭》《琴赋》《灵飞经》；论隶书，则是《乙瑛碑》《曹全碑》。

前面说的都是古人作品。现代人作品有田英璋、孙过庭。当然也有启功，欧阳中石、周慧珺、洪丕谟、赖少其、胡问遂、林散之、沈鹏、孙伯翔等名家书法作品

董其昌的这幅山水画是否是真迹？

感谢邀请，看到你的这幅藏品保存的不错。

但是还是要实话实说，这幅不是真迹。原因有很多，简单说一下。

画风不对，这个不论是前期还是后期的风格都不对。

提拔不对，上面没有董其昌的印记

少钤印，作为文人画的中兴之人，他的文人画是很好的风格作品。在这里放几副董其昌的作品，方便你观看。

这幅画的确是仿董其昌风格，但笔墨水平太差，笔力不够，皴擦太乱，染的不得法，書法更差，从用纸看无疑是现代人用现代生宣画的，尽管中国宣纸历史很久，但过去不会用生宣直接作画，生宣还需进行加工，添料，碾压，纸质紧密，不像现代那样渗化，董其昌画画多用加工过的玉版宣，而这幅画一看就是用现代普通宣纸画的。今年初，上博办董其昌大展，两次去看展，见到近百件董氏真迹，对其笔墨特点有些了解，所以，这幅画一看，就觉得是一幅製作低劣的仿品。

如何评价董其昌的书法？

最近，上海博物馆的“丹青宝筏-董其昌书画艺术大展”，引起了董其昌热。展览规模宏大，集海内外博物馆藏品百余件，包括董其昌收藏的字画及他本人的书画精品，是学习董其昌书画艺术的好机会。看懂这个展览，应先知道董其昌的艺术思想和风格特点。

董其昌，上海松江（华亭）人，字玄宰，号思白，人称“董华亭”，明代著名书画家、鉴赏家。

他的书法，由于清康熙帝的推崇，享誉极高。

他早年学颜真卿、虞思南，后转学于魏晋“二王”诸家，邢侗说他“大有李邕、徐浩风”，行书受米芾影响，并主张以画理和禅意入书法。他在《论用笔》中讲“书道只在‘巧妙’二字，拙则直率而无化境矣。”主张“欹侧多姿”，反对“布置均匀”，有意指向赵孟頫，并一生将赵孟頫作为竞争对手，他曾说“余书与赵文敏较，各有短长，行间茂密，千字一同，吾不如赵，若临仿历代，赵得其十一，吾得其十七。”又说“而子昂之熟，又不如吾有秀润之气。”

董其昌在书论中提到“古淡”，崇尚晋人潇洒自然的意韵，他以为，“古淡”是一种精神境界，是一种追求自然天真的艺术情怀，所以他把颜真卿的《争座位帖》和怀素的狂草《自叙帖》都以“平淡天真”评价之。故他的书风力争与赵孟頫拉开距离，形成他所追求的“自然潇洒，平淡天真”之风格。如图一、二，为董其昌 草书作品，这也是他书法的典型特征。他的这一书风及艺术观，对当时乃至后世影响极大。

董其昌的“巧丽”和“古淡”之风，为明代树立了优雅文人士大夫风向标，开创了他的书法风貌，但并不能算是创新，他功力远不如赵孟頫，尤其是写大字，暴露了腕力不足，如图三的五言诗联。不仅点画线条弱，笔法不够精到，结体过于松散，而且他所追求的流丽恣媚风格，也没能脱离赵的体系，故到晚年他承认赵不可及，对赵推崇备至。“余年十八岁学晋人书，得其形模，便目无赵吴兴，今老矣，始知吴兴书法之妙。”

对学古不足，而被人误认为是自成面目的远不止董其昌一人。

到此，以上就是小编对于董其昌书画作品真迹的问题就介绍到这了，希望介绍关于董其昌书画作品真迹的3点解答对大家有用。