如何评论书画作品,如何评论书画作品的好坏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何评论书画作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍如何评论书画作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何判断美术作品的优劣？判断标准是什么？
2. 如何欣赏和评价国画？

如何判断美术作品的优劣？判断标准是什么？

美术作品有非常多的分类，如：中国画，油画，水彩画，漆画等等。每个分类都有不同的评判标准。

但是概括起来，美术作品都有一个共性，那就是艺术性，评判它们的优劣好坏，大致有几个方面。

第一，判定某件美术作品的好坏，很大程度上是首先看其艺术性。而这个判断需要鉴赏者有艺术的眼光和修养。

第二，石涛曾说：笔墨当随时代。每个时代都有自己的时代性和审美标准，一件美术品是否符合时代性，是一个艺术品是否有价值的很大的因素。

第三，美术作品的完整性，即品相对于一件艺术品也是至关重要的，再好的艺术品如果残缺破损，那么它的价值和观赏性就很大的降低。

第四，表现手法是否创新，齐白石曾经跟他的***说：学我者生，似我者死。一件美术作品，无论再漂亮，如果因循守旧，一味模仿老师和前人，没有自己的思想和创新，那么也很难算是一件优秀的作品。

“美术”是一个比较广泛的概念，而美术作品是通过艺术家***用造型手段塑造的视觉形象。美术作品它可以包括一些绘画、雕塑、工艺美术、工业设计和书法等等具有独特造型和视觉特点的作品。

如果要想判断美术作品是否优劣需要首先从作品的“造型性”上去看，为什么要从造型性去分析判断呢？因为“造型”是美术作品的基本手段，同时也是它的主要特征。而所谓的“造型”也是中国古代画论中的“象形”，创作者通过艺术形象的外部特征，表现内在的精神、思想和情感等；在中国则是以“以形写神”神”用“形”与“神”的关系达到外与内的有机结合的优秀美术作品。

其次是静止性，优秀的美术作品在可视的造型中又是静止的，让运动的事物现象通过静止展现于美术作品中。但优秀的美术作品不仅仅是具有静止性的，同时它也必然带来瞬间性的特点。

正是因为美术作品的高度凝聚性和典型性，将作品画面隐喻的内涵从画面中延伸出去。

历来的优秀美术作品不少，各个时期的优秀作品数不胜数，正因为美术作品的独特造型性和静止性，让它们得以保持不变。

如何欣赏和评价国画？

　　欣赏和评价以齐白石的“六法”为准。

如何欣赏和评价国画

一、赏画先赏人。

国画的价值很大部分取决于作画的人，取决作画人的社会影响力，名声越响亮其价值越高。但，肯定是正面影响力，如果是汉奸什么的，画得再好，也分文不值。

二、赏画重在韵。

国画与中国古典诗关系密切，本质上就是用画笔作诗。国画重在韵味，重在传神，而非在色彩的***，更不在形象的逼真。往往留有大片空白，让读者自己去禅悟，去想象。

三、赏画细在技法。

国画的优劣的标准是南齐谢赫在《古画品录》中归纳的“六法”：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋***、经营位置、传移模写。

气韵兼力、格制俱老、变异合理、彩绘有泽、去来自然、师学舍短；粗卤求笔、僻涩求才、细小求力、狂怪求理、无墨求染、平画求长，这些就是国画的精髓。

正如齐白石所说：“画妙在似与不似之间，不似则欺世，太似则媚俗”可谓悟到了艺术的真谛。

四、画上书法。

到此，以上就是小编对于如何评论书画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何评论书画作品的2点解答对大家有用。