大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于民众书画作品欣赏的问题,于是小编就整理了2个相关介绍民众书画作品欣赏的解答,让我们一起看看吧。
愚公移山这幅画的艺术特色?
艺术特色 :
徐悲鸿的艺术思想基本上是在一条有传统到写实为基础的轨迹上发现行起来的。特别是受法国学院式教育的影响颇深。他强调师法造化。重视基础训练,培养了一批批具有坚实功底的美术人才。形成了中国艺术教育中的“徐悲鸿体系”。
《愚公移山》是徐悲鸿中国画的代表作之一,是以古代寓言人物故事为题材,表现中国人民坚持抗战到底的必胜信念,对激励中国民众的抗战斗志无疑起着重大的影响。
在绘画笔法和色彩方面,这幅画充分体现了作者在中国传统技法和西方传统技法方面所具有的深厚功底。中国传统绘画中的白描勾勒手法被运用于人物外形轮廓、衣纹处理和树草等植物的表现上,而西方传统绘画强调的***关系、解剖比例、明暗关系等,在构图、人物动态、肌肉表现方面发挥得淋漓尽致,在人物造型方面,作者借用了不少印度男***形象,并直接用***体人物进行中国画创作,这是徐悲鸿的首创,也是这幅作品另一颇为独特之处。可以说,徐悲鸿在这幅作品中将中西两大传统技法有机地融会贯通成一体,独创了自己"中西合璧"的写实艺术风格。
《愚公移山》构思于中国人民抗日的危急时刻,起稿于同圣雄甘地会见及跋涉喜马拉雅山之间,完成于圣地尼克坦,美术史学家挖掘出的这些多元而复杂的成因和背景,无不酝酿于画家改革中国美术的初衷。徐悲鸿从不是一位搞“纯粹艺术”的画家,在强调写实主义的努力中,从未放弃古典传统与爱国精神。《愚公移山》的开创性,与其说是一种孜孜以求的水到渠成,不如说是画家的人文关怀落在时代的命运上,因此,《愚公移山》从诞生之日起,注定成为一代画家将自我生命与民族兴亡的现实紧密相系的楷模。
谈谈你欣赏的一件艺术作品?
文化部国家艺术基金资助的展览——《坐·境--雅之座》,邀请了马未都、石大宇等收藏名家。分为雅风、雅室、雅趣、雅事、雅境五大部分,展现了雅致生活的各个方面。
《自由》,是笔者受邀送展的水盘置景作品。
送展作品:【自由】
作品类型:水盘置景
置景/撰稿:北京市·焦立廷
置景解析
立意:
置景作品在艺展环境空间中,追求作品的思想性与艺展主题的内在精神相契合。
即:作品不仅为置景主体服务,还要为展会主题服务。
艺术有着多种多样的形式,都是为人们提供艺术美感欣赏的享受。艺术作品名目繁多,涌现出许多名家经典的艺术作品,每个人的审美感受和兴趣爱好不同,导致了人们不同的喜好欣赏一件艺术作品。
一、油画是属于艺术形式之一,具有视觉效果的审***真写实。作为艺术爱好者来说,喜欢欣赏油画作品,尤其油画中的女性人物是表达画家的审美情感,以塑造女性的美丽形象表现出艺术感的审美理想。油画具有艺术形象的欣赏性的审美情趣,以表现女性为主的油画,具有造型的写实性、逼真性的艺术,深受人们的喜爱,在人们的心目中产生了深刻的印象。
二、我更欣赏俄罗斯画家克拉姆斯柯依的作品《无名女郎》这是一幅颇具审美价值的肖像画,画家以精湛的技艺表现出女性的优美气质。画中的无名女郎高傲而又自尊,她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰,坐在华贵的敞蓬马车上,背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。究竟“无名女郎”是谁,至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格,即用主题性的情节来描绘肖像,展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
三、欣赏油画艺术作品,是对油画艺术产生一种再创作的体验,是对人们的审美观念的提升,使自己在欣赏油画艺术中,品味出油画艺术的感染力,并陶冶出自己的审美情操,向往艺术形象之美的理想境界。
到此,以上就是小编对于民众书画作品欣赏的问题就介绍到这了,希望介绍关于民众书画作品欣赏的2点解答对大家有用。
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