古代衣服素材书画作品,古代衣服素材书画作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代衣服素材书画作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古代衣服素材书画作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 古代衣服名称和描写？
2. 古代人们会在衣服上绣制图案，其中最常见的是什么？
3. 古代描写衣服花纹？

古代衣服名称和描写？

1.商周贵族服饰
这个时期的织物颜色，以暖色为多，尤其以黄红为主，间有棕色和褐色。以朱砂和石黄制成的红黄二色，比其他颜色更鲜艳，渗透力也较强，所以经久不变并一直保存至今。
商周时期的染织方法往往染绘并用，尤其是红、黄等正色，常在织物织好之后，再用画笔添绘。2.东周男子服饰
周代服饰大致沿袭商代服制，只是略有变化。衣服的样式比商代略宽松。衣袖有大小两式，领子通用矩领。
这个时期还没有扭扣，一般在腰间系带，有的在带上挂玉制饰物。当时的腰带主要有两种：一种以丝织物制成，叫“大带”或“绅带”；另一种以皮革制成，叫“革带”。
3.战国妇女服饰
楚墓出土的战国中期服饰实物，有绢、罗、锦、纱、绦等各种衣着十余件。锦袍前身、后身及两袖各为一片，每片宽度与衣料本身的幅度大体相等。右衽、交领、直裾。衣身、袖子及下摆等部位均平直。领、袖、襟、裾均有一道缘边，袖端缘边较为奇特，通常用两种颜色的彩条纹锦镶沿。
曲裾深衣除了上衣下裳相连这一特点之外，还有一明显的不同之处，叫“续衽钩边”。“衽”就是衣襟。“续衽”就是将衣襟接长。“钩边”就是形容衣襟的样式。它改变了过去服装多在下摆开衩的裁制方法，将左边衣襟的前后片缝合，并将后片衣襟加长，加长后的衣襟形成三角，穿时绕至背后，再用腰带系扎。

 

中国古代流行时间最长的妇女服装款式是襦裙，其特征为上衣下裳，就是短小的上衣配长裙。历代襦裙的基本款式不变，主要是下身裙长有变化

上身的服装是“衣”，下身的服装叫“裳”；衣服的前面叫“襟”，后幅称“裾”；“缝掖”指宽袖单衣。破烂的衣服叫“褴褛”，华丽的服饰称“华裾”

服的名称了。

“布衣”指还没获取功名的读书人所穿的衣服，后又泛指百姓；“青衿”指青色的衣服，古时也是对读书人的一种称呼。缙绅和簪缨都是对仕宦人家的称呼，章甫和缝掖是对儒生的称呼。

古代人们会在衣服上绣制图案，其中最常见的是什么？

古代人们会在衣服上绣制多种图案，其中最常见的包括宝相花纹、灵芝纹、羽人纹和鸾鸟仙鹤纹。

宝相花纹：这种图案在日本正仓院收藏的宝相花纹锦中可见，其庄严而瑰丽的视觉效果，在唐代紫地宝相花纹锦中尤为突出。宝相花经过艺术加工，不仅富贵且喜庆，成为衣袾的花纹，走进了世俗的生活，甚至在上世纪八九十年代的被子上也常见此花纹1。

灵芝纹：灵芝作为能让人长寿的仙草，一直备受推崇。灵芝纹被赋予了长寿富贵、如意吉祥的寓意，在传统服饰中应用得非常普遍。常见与桃、寿字、石头等组合起来，形成仙芝祝寿的吉祥纹样1。

羽人纹：羽人纹样源自《山海经》中的描述，展现人鸟结合的神人形象，具有鬼怪的意味且天赋异禀。羽人纹在道教的服饰中尤为常见，形象地展示了方士升仙的内心追求，也影响了上层社会的服饰1。

鸾鸟仙鹤纹：鸾鸟和仙鹤都是仙人的坐骑，具有灵仙庆寿、仙寿万年的美好寓意。这种纹样在五代时期的前蜀后主王衍身上有所体现，其宫妓衣着上的羽人、仙鹤纹样道服，展示了其生活糜烂的一面1。

古代描写衣服花纹？

1、植物纹：梅兰竹菊、桃李海棠、牡丹芍药、荷花芙蓉、萱桂茶花、月季、水仙、佛手、松柏、万年青、西番莲、蔷薇宝相、葡萄百果、嘉禾。

2、吉祥寓意类：多子（石榴）、富贵荣华（牡丹）、瓜瓞连绵（葫芦或葡萄藤蔓、松龄芝寿、莲花纯洁、菊花隐逸、岁寒三友、福寿喜、五福捧寿、八仙。

3、动物图案：龙凤等（文官一品仙鹤补服，二品锦鸡，三品孔雀等等，平常都能用的还有狮子、虎、鹿、鹤鹊鸳鸯等各种飞禽、蝙蝠、蝴蝶蜜蜂等草虫、鲤鱼鲶鱼等鱼。

4、自然气象纹：云纹、祥云、流云、水纹、浪纹。

5、器物纹：宝瓶、聚宝盆、八宝七珍、如意。

6、几何纹：八达晕、天花、宝照、卐字、八卦、龟背、方胜、柿蒂纹、锁子、连环。

7、人物：百子图、戏婴图、仕女、神佛、二十四孝、悬梁映月、樵牧耕读。

8、风景：潇湘八景、西湖十景、寒江垂钓、各地的名胜或山水名画等。

到此，以上就是小编对于古代衣服素材书画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代衣服素材书画作品的3点解答对大家有用。