宋代明人书画作品欣赏,宋代明人书画作品欣赏图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于宋代明人书画作品欣赏的问题，于是小编就整理了4个相关介绍宋代明人书画作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 宋代的书画名家有哪些？
2. 宋代书画的最大特征？
3. 宋代的古画为什么都是白绢本？
4. 如果可以赤身往返穿越北宋哲宗时期，得到苏东坡米芾等人的书画，那么你如何藏匿它们？

宋代的书画名家有哪些？

　　北宋书法家历来以“苏（轼）、黄（庭坚）、米（芾）、蔡（襄）”为代表。北宋影响较大的书法家还有薛绍 、蔡京、赵佶、文彦博、王安石、司马光等。

　　南宋的书法，行书成就比较高，赵构、张昂之、陆游、张孝祥、范成大、赵孟坚等，都是当时有影响的书法家。

　　画家还有王希孟——《千里江山图》。南宋四大家”的李唐、刘松年、马远、夏圭，对五代、北宋的山水、人物画进行了重大变革，创立了南宋的“院体”画风，形成了鲜明的时代特色。其中以马远、夏圭为其中代表人物。马远出生于丹青世家，他继承家学，取法李唐，青出于蓝而胜于蓝，自成一派。

宋代书画的最大特征？

宋代有三百年的昌运盛世，这一时期宫廷美术全盛，画院规模齐备，名家层出不穷，佳作硕果累累。

画坛上山水画最为突出，水墨格法空前发展，各种技法日趋完善，完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景重造化、重理性，院体格法法度赅备，审美特色由政教、宗教精神逐渐转向人文精神，这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛，是中国传统审美文化的发展源头。

宋代的古画为什么都是白绢本？

宋代绘画重视色彩

而绢一般是上过胶矾的，质地挺爽，手感柔和，是作重彩画的理想材质。

古代画家们以千锤百炼的用笔功夫勾勒对象，并以五彩六色的天然性颜料在绢上进行平涂和渲染，使画面上的色彩和线条在数千年之后至今依然鲜艳光彩。

将色彩作了详细的对比法，使中国画呈现出更加丰富的视觉效果。

绢本绘画本身就是将字画绘制在绢上，绢本作画一般是用于工笔绘画，在绘画之前也会对绢进行一些特殊处理，水墨也不会晕开。宋代的绢细密洁白，绢画典雅清秀，更能满足宋人所追求的，“绚烂之极归于平淡”。

如果可以赤身往返穿越北宋哲宗时期，得到苏东坡米芾等人的书画，那么你如何藏匿它们？

这个问题厉害了。

我也一直想，将来科技够发达了，能穿越了，一定想回到过去看看，尤其是宋朝，大才子苏轼生活的年代。

1.考虑放到陶瓷类的坛子里，放入大量干燥吸潮的东西，比如木炭，绝对密封，然后把罐子放到千年多历史大树下面，这类大树太多，我是说现在还活着的大树，比如河南某地现在还有棵2000年树龄的古松柏。

2.既然能见苏轼，让他给纹副作品到身上，回来也不错。

3.高大上一些的回答: 虚心向大师学习，苏轼的一生太优秀。不只是天才，更是全才。诗，词，画，文章各领域都卓越优秀。苏门的六君子，四学士，随便一人，都才华横溢。我们既然穿越，只要学得东坡一门才华，纵使赤身回到现在，只要脑子在，才艺到家，不就足够了吗？

到此，以上就是小编对于宋代明人书画作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于宋代明人书画作品欣赏的4点解答对大家有用。