苏轼的书画作品欣赏,苏轼的书画作品欣赏图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于苏轼的书画作品欣赏的问题，于是小编就整理了3个相关介绍苏轼的书画作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 苏轼什么画派？
2. 举例论述王维与苏轼在诗词和绘画上的成就？
3. 苏轼艺术主张？

苏轼什么画派？

苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，明确地提出了“士人画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。他画风大胆创批评院体之匠气。强调神韵，真诚抒发胸中意趣。提出了许多反映文人审美情趣的美术理论，替美术界带来新的活力。他与文与可在画史上皆称为“湖州竹派”始祖。

苏东坡传世珍品：《雨竹图》，《潇湘竹石图》《枯木怪石图》

举例论述王维与苏轼在诗词和绘画上的成就？

先说王维的诗，他的诗清新自然，别具一格，流传极广。“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”这是一首妇孺皆知的诗篇，作者以其极为洗练、简洁的文字给人们细致生动地描绘出了一幅静谧优美的山水场景。王维一生诗作颇丰，“明月松间照，清泉石上流”、“行到水穷处，坐看云起时”，王维的诗常在清灵之中透出几分禅意。而“大漠孤烟直，长河落日圆”、“千里横黛色，数峰出云间”、“空山新雨后，天气晚来秋”等诗给我们渲染出了一幅幅美丽的山水画卷，让人从不同角度感受山水情韵。

在说王维的画，据说他还是一个颇有成就的山水画家。

据载：他作青绿山水似李思训，作水墨山水近吴道子。同时他首创了破墨山水，尽去了以往山水画的浮华之气，仅用水墨渲淡而成，把原先以勾线为主的山水画，向水墨发展推进了一步。在他的画中更是着笔清新，笔墨淡出。读他的画，便能自然而然地体悟到雅淡之中透出的独特艺术底蕴。苏轼曾这样说过：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”这些都是文字描述，遗憾的是具体的作品我们今天还无从考证（他的具体的书法和绘画作品没有留存下来或说尚待搜寻和考证）。比如：“凡画山水，意在笔先”在绘画论文选中都只能记为（传）唐.王维《山水诀》。

真***姑且不论，我们就文字对他绘画作品的评论来看可以得出：王维把画与诗相互融会贯通，其诗平实而简远，其画韵味含蓄而丰富，意境清旷苍秀，在自然中勾画出属于他自己的一方天地。他用笔随意，墨气沉稳，线条有力而飞扬不张，在他的空间里，形象与笔墨相得益彰，抒发出了他对生活的热爱与感受。他把相应的诗歌以文字为媒介，状物表意，诗情与画意有机结合，从而为世人创造出了更为广阔幽远的艺术空间。

王维开启了唐代的水墨山水，并对后世文人画有着极为重大的影响。他一生把所有的感情尽情挥洒于山水之间，寄情造意，诗从胸发，画由意出，情景交融，诗画同工，曲意盎然，达到了诗画相融的最高境界。

个人认为：王维的诗与画不能相提并论（没有可比性）。诗流传很广（几近妇孺皆知），画传世极少能见“真迹”者犹如凤毛麟角。

生活在盛唐时期的王维，不仅是诗人、画家，还是精通音律的音乐家，他第一份官职就是掌乐之官太乐丞，在朝廷负责礼乐方面事宜。

王维以他的音乐才能去把握诗歌的声韵格律可谓驾轻就熟，在《鸟鸣涧》中，他这样描写春日山间的夜晚：

鸟鸣涧

作者：王维

人闲桂花落，夜静春山空。

苏轼艺术主张？

苏东坡号东坡居士，后人称之为苏东坡，是我国北宋著名大文学家，并在诗词书画方面有极大成就，是文学史、绘画史上不可略过之人。

　　１，苏轼的书画理论多见于书画题跋及诗文中，作为“宋四家”之首，是宋代“尚意”书风的倡导者，自称“我书造意本无法”，“自出新意，不践古人”，重个性表现，而反对因循守旧，代表作品《黄州寒食帖》等。

　　２，绘画方面重视神似，主张画外有情，反对形似，并明确提出“士人画”概念，对后世“文人画”发展奠定理论基础，代表作品《古木怪石图》等。

　　３，在诗词等方面亦表现出他的艺术主张，即诗词一体，自成一家，如《水调歌头》，是两宋词风转变的关键人物。

　　４，提倡形式美、多样化，并主张艺术应超越功利心态，并达到自由和法度的统一。

到此，以上就是小编对于苏轼的书画作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于苏轼的书画作品欣赏的3点解答对大家有用。