阅读书画作品欣赏,阅读书画作品欣赏图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于阅读书画作品欣赏的问题，于是小编就整理了1个相关介绍阅读书画作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样欣赏一副美术作品，去看画展的时候应该从哪几个方面来评估一幅画？

怎样欣赏一副美术作品，去看画展的时候应该从哪几个方面来评估一幅画？

美术作品大致可分为三大类:

1、具象美术（如安格尔的《贵妇人相》）

2、意向美术（如梁楷《李白行吟图》）

3、抽象美术（如蒙德里安的《红黄蓝》）

每种类型的美术作品可以运用不同的鉴赏方式:

1、感悟式鉴赏——“观山则情满于山，观海则意溢于海。”同样，面对一件美术作品，我们有很多感性的体验。不知不觉中，就完成了欣赏。

因此，感悟式鉴赏适合于写意性和表现性的艺术作品，如齐白石的《蛙声十里出山泉》。思维与***随着画面各种元素的展开而构建的意境:画内，几只活泼的小蝌蚪随着幽谷中奔流的山泉一路欢快地顺流而下；画外，蛙声悠扬，泉水叮咚，共奏出优美的旋律。让人不禁联想到“空山不见人，但闻人语响”，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”的诗意。

2、形式鉴赏——在美术作品面前，最先观看到的是它的表面形式。于是，从形式的角度来鉴赏便成了最基本的方式。艺术形式主要指线条、色彩、笔法、构图等。这种方式偏重于对作品艺术形式的感知体验，强调对形式的分析和把握。比如梵高的《星空》，首先映入眼帘的是丰富的色彩和漩涡状的笔触，其次是饱满的构图，最后是传达的意境——狂躁不安。

3、社会学式鉴赏——面对一幅画，我们不禁会问，画家为什么这么画？它有什么特殊意义吗？这种提问的方式，就是一种基本的社会学式鉴赏。这一类型的鉴赏方式，主要偏重于对作品内容、意义、时代背景、作者生平、创作意图等方面的认识、理解。

这种方法适合于对再现性、故事性或情节性较强的美术作品的鉴赏。比如伦勃朗的《夜巡》，画面用一种舞台式的光线把众多人物组合成一个完整的构图。

这就分是什么样的作品了。如果是历史遗留的画作，就首先需要了解背景，以历史的观点去理解欣赏画作。如果是当代作品，那就分不同的创作取向了，早知道作者的价值追求，然后才有欣赏。如果不理解作者价值追求，很多时候，没法看，也没法欣赏。简单说，欣赏画作分两种，业余兴趣欣赏和专业欣赏。俗话说，外行看热闹，内行看门道。业余兴趣欣赏，就是一个看你喜不喜欢，喜欢就多看两眼，不喜欢就算，不必多想，也想不出啥。专业欣赏，就从各自的背景来评价，也是各取所需。没有一个标准，一定要先看形体，再看***，再看色彩什么的欣赏手册，也没有必要。

国画看画的好不好，人物类主要看型，那些个线条勾出来的人物是怎样的一个人。风景鱼虫类就看个人爱好了，大师画的栩栩如生，不必过多的描绘，简洁的线条就能表达出来，当然也有人不这么画的。国画型很重要，因为是基础，色次之。我没画过国画，知道的不多。

油画我觉得要看细节的描绘了，细节不好整体感就会差，画面的感染力会不强，油画你看第一眼给你的感觉，往往就已经能断定这幅画的水平。好似行家伸伸手，而一些现代派的，单从画面看难以看出作者的水平，那么看的就是作品的感染力，你是否受到了心灵的冲击？感觉心跳加速，热泪盈眶。。而古典的大多都是人物，人物怎么欣赏，其实美术它说白了就是看着美就行了。你觉得好看就去看它好看的地方，我们美术赏析课上的赏析名画，其实更多的是讲解这幅画的历史，内容，作者的心情，以及创作的过程。而它哪里画的好，真不是需要说的，你要是会画画。看到好画你会哭的，好似霸王别姬，那个吃糖葫芦吊死的孩子，看着角在台上唱戏，自己哭着说"这要挨多少打才能唱成这样啊"（大致意思记不清了

到此，以上就是小编对于阅读书画作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于阅读书画作品欣赏的1点解答对大家有用。