狂草书画作品欣赏,狂草书画作品欣赏图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于狂草书画作品欣赏的问题，于是小编就整理了4个相关介绍狂草书画作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 雪压冬云白絮飞全诗草书书法欣赏？
2. 中国书法历史上三大草书分别是谁的什么作品？
3. 如何评价怀素的狂草作品？
4. 书法传承，怎样去欣赏和创作一幅具有神采的草书作品？

雪压冬云白絮飞全诗草书书法欣赏？

答雪压冬云白絮飞是毛泽东主席诗七律冬云即：雪压冬云白絮飞，万花纷谢一时稀，高天滚滚寒流急，大地微微暖气吹，独有驱英雄虎豹，更无豪杰怕熊罴，梅花欢喜漫天雪，冻死苍蝇未足奇。全诗草书书法大气磅礴，行云流水，刚劲有力。诗句，书法各有千秋，好诗好字。

中国书法历史上三大草书分别是谁的什么作品？

问的莫名其妙，简单说一下。草书发源期的张芝大王，也很成熟，但没有真正独立形成风潮。草书的鼎盛有三个时期，***旭素，北宋山谷，明末王铎。三个草书的黄金岁月，三座草书的巅峰，使草书成为纯粹的线条表现艺术，忘记是宗白华还是徐复观说的，中国古代音乐不足，而有书法～主要是指草书来补足。

如何评价怀素的狂草作品？

怀素之风神，在一个狂上，楚人的雄悍之性情让他视酒如命，酒后的***与狂放注入了笔墨诞生了不拘一具，独具一格的狂草，似龙飞，若凤舞，如铁蹄狂奔，如狂风卷云，于无法之法中彰显***，在共性中彪炳独特风神。

怀素自幼为僧，清静虚无，性情散淡，轻戒律之束，坚守本心，见性成佛，异于文人，思维I反叛，欲望随性，个性张杨，把人格性性融书中，禅中有狂，虚中见实，狂中含醉，醉中却醒，亦佛亦道，用笔瘦硬通神，行笔出神入化。

怀素狂草倾***雄风，气魄雄健，有杨眉吐气之势，破冲沉规，取象造化，师法古意，率意随心，书中杂糅汉魏书风，独立特行，荣入“初唐四杰”，又以“颜柳筋骨”，其草书誉称“颠张醉素”，其在中国书法史上的地位无人潜代。

怀素的狂草狂在一个醉字上，也算是一种酒的文化成份，酒成了书法的发酵剂，与他狂放的性格相契相合，酒，人，书融若一体，天人合一，其书自然天成，造化入神，不经意间，神品出矣。

怀素为何能称为草圣？

怀素草书，笔法瘦劲，自然飞动，如骤雨旋风，随意万变，率意癫逸。奔逸中有清秀之神，狂放中有淳穆之气！

为何能达到草书巅峰，无人能出其右呢？

1、博***众长，吸取大家心法精髓

张旭，张芝，二王等，拜会颜真卿，得传十二笔意。

2、与其豪放性格有关

年轻时书法主张不师古。与李白性格类，仰慕李白，慕名前往求诗，两人性情相近，李白爱其才，还为他写下《草书歌行》

3、与其特殊身份有关

怀素是个和尚，十岁出家，经禅之暇，爱好书法。艺术之有形是为了承载和表现无形，即精神和意境。

怀素书法是自性流露，与其对佛法，对宇宙人生的领悟有密切关系！

我认为，对于怀素狂草作品的评价，一定要客观公正，不可偏颇。怀素的狂草书法作品代表作《自叙帖》堪称中国书法史上的千古绝唱！

怀素的狂草用笔娴熟且老辣，点画圆润，瘦劲如铁，时转恰到妙处，草法精准，结字优美，章法布局科学巧妙，用墨大胆且有变化。具备以上特点的狂草，正常人没有三十年的功夫是难以达到的。

仔细观察怀素的狂草《自叙帖》中的每一个字，以及每一个字的一点一画一钩一提一撇一捺、每一个用笔动作，都是非常精道，无可挑剔的。可以说，欣赏怀素的狂草作品，往往让每一个书法人的心灵都有强烈的触动，能给人一种用笔无法描述的精神力量，能让人在欣赏中得到美的享受。

我认为，凡学草书者，都应该下真功夫临摹十年怀素的狂草代表作《自叙帖》，如果不临，不读，不悟怀素的《自叙帖》，将会留下为终身遗憾的。

另外，怀素书的《小草千字文》也是书法精品，建议学草者习之。

需要说明的是，怀素的狂草作品是在自然书写状态下完成的，没有一丁点儿做作之嫌！关于这一点，我是认真研究过的，请各位朋友对此勿持怀疑态度。

怀素是史上有名的狂草大家，其代表作《自叙帖》被奉为狂草圭臬。

《自叙帖》笔势圆转活脱，刚劲矫健，人称《草篆》。

此帖活泼飞动，笔底生风。起首十数行述其学书经历，飘逸舒缓，从容不返，中间述他人赞赏时，狂态毕露。终篇二十余行，狂草之极，达到***。

《自叙帖》虽名声极盛，但细观之，圆熟劲烈是其长，节奏却显单一，失之于急迫，学之者若不能取长抑短，必入野怪一道。

更多文章，敬请关注千年兰亭。

书法传承，怎样去欣赏和创作一幅具有神***的草书作品？

我国汉字自产生之时即形象丰富的表达了它的内涵和意蕴，随着时代的变迁和书写工具(毛笔)的特性，文字从象形、篆、隶、楷、行、草等书体，经过历朝历代的发展和演变，对各种书体有了严格的规范和要求。从而便产生了字的结构、用笔的方式、线条的刚柔等，在视觉上给人以美的享受，也能体现出书写者的文化素养和书写功底的深厚、及书写者的心态流露。

一位书家必须有内在的文化修养，及对书法的爱好，并有扎实的书写功底，否则写出的字是没有神韵，更不足观。

草书是诸多人喜欢和表达思想情感的书体，一副草书作品首先看草书符号用的是否准确，再看字的结体、用笔、用墨、章法，之后看整体布局、上下款、钤章。

书法是我们的瑰宝，以至于我们的中华文化灿烂生生不息。

书法的“篆、隶、楷、行、草”五体，每种书体都有各自的艺术风格，所以人们对每种书体的欣赏方式与创作方式都有所不同，毕竟各个书体的形态特征也不同，也就是和人一样长的不一样，脾气个性也不同，那么怎样去欣赏和创作一幅画具有神***的草书作品呢？

从外在的“形象”到内在的“神韵”，欣赏草书作品，

我们都知道，草书有章草、小草和狂草之分，其中狂草是小草之后最恣肆抒情的书法，简化连笔是草书最鲜明的形象特征，就像龙蛇飞舞一样，有曲线美，但并不是潦草粗俗，每个字体都有个“主体点画”让人辨别原本完整的字是什么意思，可以这么认为草书是最典型的线条艺术，

当熟悉草书的外在形象，可以认清它的原本形象特征之后，就要去学会欣赏它的内在情致，也就是神韵了，草书的神韵体现在墨法上，通常有神***的草书墨法都是浓淡润枯的，非常均衡，虽然草书字体结构笔画少，但一幅有神***的草书作品笔中有物，也就是“笔法、笔势、笔意”整体给人气韵生动、意境深远的感觉，从整体效果看简直就是一幅画作，

有楷书、行书基础之后再创作草书作品，

或许有人会疑惑，为什么写草书一定要有楷书、行草的基础呢？直接入门学习草书不可以吗？要很肯定的说，没有楷书、行书的基础就写草书容易放纵无法，原因是楷书笔画最全面完整，行书的书写速度又要比草书缓慢，笔画全面完整的楷书可以让笔法运用的更加完整全面，

书写速度相对缓慢的行书，可以锻炼稳中求胜的书写技法，这为草书的疾速打下了基础，比如，明代书法大家[_a***_]当初学习书法，就以颜真卿的楷书作品《多宝塔感应碑》入门学习的，之后才学习草书，古代书法家学习书法是讲究方式方法的，而不是一味的任性，有很多个理由可以说明写草书必须要有楷书、行书的扎实基础，要创作出一幅有神***的草书作品，一定要有很高的艺术素养、审美情趣。

到此，以上就是小编对于狂草书画作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于狂草书画作品欣赏的4点解答对大家有用。